Серию «Ландскнехты» Музея Бойманса и Бенингена составляют 20 раскрашенных вручную гравюр по рисункам четырех нюрнбергских художников круга Альбрехта Дюрера: Зибальда-Ганса Бехама (Sebald Hans Beham, 1500 – 1550), Эрхарда Шёна (Erhard Schön, 1491 – 1542), Никласа Штоера (Niklas Stoer, около 1500 – около 1562) и Петера Флётнера (Peter Flötner, 1485 – 1546)[1]. Строго говоря, эта серия не являются единым комплектом. Она собрана из гравюр разных публикаций, предпринятых в 1530 г. двумя издателями, специализировавшимися на такого рода материалах, – Гансом Гульденмундом и Никласом Мельдеманом (Niclas Meldeman, 1518 – 1552). Гравюры подписаны их именами и фамилиями или/и монограммами (HG или NM). По сведениям из каталога музея, раскрашенные гравюры подобного рода были очень распространены. Но до нас их дошло очень мало, тем более столь хорошо расписанных и в таком прекрасном состоянии[2]. На всех гравюрах напечатаны стихи Ганса Сакса.
Существует довольно много черно-белых гравюр как с надписями, так и без них, которые были сделаны по тем же рисункам, что и гравюры серии «Ландскнехты» Музея Бойманса и Бенингена. Они имеют различную датировку. Это позволяет предположить, что рисунки для комплектов гравюр со стихами Ганса Сакса не были заказаны художникам специально, а были подобраны издателями из уже опубликованных работ. Поэтому в них могли войти гравюры на основе рисунков, сделанных в разное время. По некоторым данным[3], гравюры, вошедшие в раскрашенные комплекты, были созданы между 1520 и 1530 гг. Музей герцога Антона Ульриха владеет схожим набором, который включает в себя некоторые из гравюр серии «Ландскнехты». Они не раскрашены и не сопровождены стихами Ганса Сакса. Набор гравюр объединен музеем в серию с тем же названием «Ландскнехты» и датируется им очень широко – 1500 – 1540 гг.
Фото 1. Фельдфебель Клэс (Clas Feldtwaybel), участник битвы при Павии (1525). Художник: Эрхард Шён. Материалы и техники: гравюра на дереве; ручная роспись, акварель. Размеры листа: 31,0×20,1 см. Серия: Ландскнехты. Писатель: Ганс Сакс. Издатель: Ганс Гульденмунд. Издание: Нюрнберг, 1530 г. Музей Бойманса и Бенингена, Роттердам, Нидерланды[4]
Гравюры серии «Ландскнехты» из собрания Музея Бойманса и Бенингена, как правило, содержат изображения одного, реже двух персонажей. Они показывают ландскнехтов основных специальностей – пикинеров, алебардщиков, мечников, аркебузиров, пушкаря. На гравюрах также изображены офицеры, занимающие различные должности, и в том числе должности судьи-адвоката и офицера военной полиции. Среди персонажей серии есть ландскнехты-полицейские, мальчики-слуги и женщины, сопровождавшие ландскнехтов в походе. Тексты на гравюрах дают возможность составить характеристику изображаемых персонажей, называя, в частности, их звание, должность, вид оружия и пр. Иногда указывается имя ландскнехта и то, кем он был до поступления на службу или в каких кампаниях принимал участие. Как уже было отмечено, перевода со старонемецкого языка текстов, напечатанных на гравюрах, каталог музея не дает. Однако каждая из гравюр в нем сопровождается расширенным комментарием, который, надо думать, отчасти на них основан.
Фото 2. Судья-адвокат (Schuldthos). Художник: Никлас Штоер. Размеры листа: 29,5×20,4 см[5]
Гравюры серии лишний раз подтверждают тот факт, что формальный костюм ландскнехтов не предусматривал длинной плечевой одежды, за исключением миссий по сопровождению коронованных персон, прелатов церкви или особо почитаемых объектов. Она полагалась только офицерам, находившимся на должностях, связанных с правопорядком, – судье-адвокату (фото 4) и провосту (фото 5). Любопытно, что голову провоста и его шляпу автор гравюры Эрхард Шён практически полностью скопировал с рисунка гауптмана из приписываемой ему серии «Поход ландскнехтов» (см. фото 5, с. 27).
Фото 3. Провост (нем. profos) – офицер военной полиции. Художник: Эрхард Шён. Размеры листа: 30,0×18,9 см[6]
Как сказано в комментариях каталога, провост представлял органы полиции в ландскнехтском полку и выступал в качестве прокурора в судебных делах. Его пост был одной из полковых должностей, среди которых были также должности судьи-адвоката, вахтенного офицера и интенданта. Короткая пика, которую держит провост, идентифицирует его как должностное лицо. О высоком статусе ландскнехта свидетельствуют его цепь, шляпа с большим количеством страусовых перьев и великолепная туника. Ее фасон соответствует моде, представленной в первом варианте «Триумфального шествия императора Максимилиана I». Что касается шляпы провоста, то такую же модель мы можем видеть не только на нем, на других ландскнехтах и, в частности, на судье-адвокате, но и на стоящей с ним рядом женщине (см. фото 4), что не может не удивлять. Похоже, здесь изображена «мамочка» обозных «девочек», которая, судя по шляпе, имела с них неплохой доход. Как раз налог с этого дохода и требует судья-адвокат, протянувший к ней руку в характерном жесте.
Фото 4. Ландскнехт с копьем. Приписывается: Кристофу Амбергеру или Йоргу Брою Старшему. Размеры листа: 26,5×13,7 см. Серия: Пятьдесят ландскнехтов. Время создания: 1525 – 1530 гг. Опубликовано: в Вене около 1580 – 1585 гг. Техника: гравюра на дереве. Гравер: Йост де Негкер. Британский музей[7]
В эпоху Максимилиана I ландскнехты не носили не только длинной, но и короткой плечевой одежды поверх комбинезона. Она появилась в их костюме в начале правления Карла V и представляла собой жиппон с короткими рукавами и баской. Среди ландскнехтов он пользовался популярностью. Его можно видеть на гравюрах серий «Вступление Карла V в Аугсбург», «Поход ландскнехтов», о которых уже шла речь, а также на гравюрах серии «Пятьдесят ландскнехтов», о которой речь впереди. Чаще других на черно-белых и раскрашенных гравюрах встречается модель, в которую одет наемник на гравюре «Ландскнехт с копьем» (фото 4) серии «Пятьдесят ландскнехтов» Британского музея. Благодаря мастерскому рисунку художника, его вниманию к деталям и прекрасной работе знаменитого гравёра Йоста де Негкера Старшего, становится очевидно, что жиппон у копейщика спереди не сшит с баской, как у некоторых наемников гравюр серии «Поход ландскнехтов». Он полностью распашной, а его полы скрепляются сбоку шнурком.
Фото 5. Бюксенмайстер (Büchsenmayster – стрелок из ружья). Художник: Зибальд Бехам. Размеры листа: 29,5×18,6 см[8]. Фото 6. Два надсмотрщика (Steckenknechten – надсмотрщик, тюремщик – эквивалент военного полицейского). Художник: Никлас Штоер. Размеры листа: 31,1×18,9 см[9]
В серии «Ландскнехты» точно такой же жиппон носят Бюксенмайстер (фото 5) и ландскнехт-полицейский (фото 6), который повернут к нам спиной. Жиппон пюксенмайстера Йорга (фото 7) имеет более длинную баску, к которой он, похоже, пришит.
Жиппон на гравюрах немецких художников воспринимается как самостоятельный предмет одежды, который надевался поверх топа комбинезона. В то же время изучение костюмов испанских аркебузиров, изображенных на гобеленах «Битва при Павии», показывает, что в них жиппоны фактически заменили топ, от которого остались только рукава. Они надевались на рукава нижней рубашки и пришнуровывались к пройме жиппона. А крылышки, видимо, служили для того, чтобы скрыть место соединения. Вполне возможно, что и у ландскнехтов верх костюма, включавший в себя жиппон, был скомплектован аналогично.
Фото 7. Йорг, пюксенмайстер (Püchsenmeyster – пушкарь). Художник: Эрхард Шён. Размеры листа: 29,7×19,8 см[10]
Под жиппоном пюксенмайстер Йорг носит еще одну новинку ландскнехтской моды начала правления Карла V, которую можно видеть в серии «Поход ландскнехтов», – бархатный топ без прорезного декора. В серии «Ландскнехты» к нему добавляется топ, украшенный вытканными или вышитыми узорами (фото 8 и 9), который является развитием тенденции к визуальному и реальному разделению костюма ландскнехта на верх и низ.
Фото 8. Ландскнехт с алебардой. Художник: Эрхард Шён. Размеры листа: 28,8×19,8 см[11]. Фото 9. Фельдфебель в доспехе и с двуручным мечом. Художник: Зибальд Бехам. Размеры листа: 30,3×29,4 см[12]
Применение различных видов декора – тканых или вышитых узоров на топе и прорезей на шоссах – делает визуальное деление комбинезона на верх и низ наиболее отчетливым. Однако раскрашивание по большей части мелких тканых или вышитых мотивов различными цветами было трудоемким, занимало много времени. И в комплектах расписанных гравюр, которые предназначались для широкой публики, этим пренебрегали, оставляя мотивы колористически не выявленными, как на топе алебардщика (фото 8). Поэтому особенно явно деление костюма ландскнехта на верх и низ воспринимается, когда топ украшен узорными полосами на темном фоне, даже если они не раскрашены должным образом (фото 9) или гравюра черно-белая (фото 10). Несмотря на то, что подобные топы и шоссы продолжают скрепляться между собой шнурками, вместе они не смотрятся как комбинезон. Между тем гравюра «Ландскнехт Пютнер» Ганса-Леонгарда Шойфеляйна (фото 10) серии «Ландскнехты» (Музей герцога Антона Ульриха) свидетельствует о том, что некоторые наемники могли носить топ с вытканными (вышитыми) узорами, не соединяя его шнуровкой с шоссами. При этом становилась видна нижняя рубашка, что, напомню, всегда считалось недопустимым.
Фото 10. Ландскнехт Пютнер (Pütner). Художник: Ганс-Леонгард Шойфеляйн. Гравёр: Никлас Штоер. Техника: гравюра на дереве. Размеры листа: 28,7×16,6 см. Серия: Ландскнехты. Датировка: 1500 – 1540. Музей герцога Антона Ульриха, Брауншвейг, Германия[13]
Аркебуза, роскошная шляпа, новый дорогой костюм говорят о том, что ландскнехт Пютнер – наемник на двойной оплате, а золотая цепь свидетельствует о том, что он занимает важную офицерскую должность. Очевидно, что ландскнехт находится не в полевых условиях, а его костюм является формальной одеждой. То есть расшнурованный комбинезон – это не небрежность. Кроме того, рубашка видна не только снизу, но и сверху, что раньше также не допускалось. Вполне возможно, что отношение к рубашке изменилось. Сшитая из дорогих тканей с декорированной круглой горловиной, она больше не воспринималась как исподняя. Напротив, рубашка стала предметом роскоши, которую каждый щеголь хотел продемонстрировать. Горловина рубашки видна также у провоста (фото 3) и у некоторых других наемников серии «Ландскнехты». Но среди всех известных мне гравюр в расшнурованном комбинезоне наемники уровня ландскнехта Пютнера, изображенные не в походе, бою или не на занятиях по фехтованию, мне не встречались. Следовательно, такое было, скорее, исключением, нежели правилом. Между тем у ландскнехта Пютнера визуальное разделение комбинезона на верх и низ сочетается с его реальным разделением. Соответственно комбинезон делает еще один шаг вперед на пути к разделению на два самостоятельных предмета одежды.
В дизайне шосс на гравюрах серии «Ландскнехты» представлены оба основные течения моды. Так, часть наемников одета в соответствии с традиционным представлением о том, что шоссы должны повторять контуры фигуры ниже талии и приближать ее вид к обнаженному. Они носят шоссы, визуально схожие с глухими обтягивающими шоссами классической модели. Другая часть ландскнехтов одета в соответствии с новыми представлениями о том, что мужчина может выглядеть достойно не только в облегающих шоссах, но и в шоссах с объемом в зоне живота и ягодиц, а также в зоне бедер. Они носят шоссы с активным прорезным декором, который к тому же делает их модными и гораздо более дорогими, поскольку требует ювелирной работы портных, а следовательно, более престижными в сравнении с недекорированными, гладкими шоссами. На гравюрах серии «Ландскнехты» также можно видеть модели, в которых присутствуют оба основных направления моды, когда одна шосса выполнена облегающей, а другая – украшена прорезным узором, а также модели, сочетающие в одной паре шосс декор разного вида.
В серии «Ландскнехты» нет классических шосс – глухих обтягивающих и неразделенных. Визуально схожих с ними шосс, которые, следуя традиции, повторяют контуры ног, мало, но они все же присутствуют. Облегающий силуэт шосс сохраняется в основном благодаря тому, что их носят с гладкими набедренными деталями или голыми ляжками. Кроме того, в таких шоссах, и в том числе в их съемных частях, применяются плоские прорезные узоры, которые почти не нарушают облегание.
Фото 11. Гейне из Кюрьхассена в Швейцарии. Художник: Эрхард Шён. Размеры листа: 27,7×14,8 см[14]. Фото 12. Бюксенмайстер. Художник: Зибальд Бехам
Примером шосс с плоским прорезным декором являются шоссы Гейне из Кюрьхассена (фото 11) и Бюксенмайстера (фото 12). У Бюксенмайстера прорези располагается только на одной шоссе, которая не имеет разделения. Шосса другой ноги разделена в двух местах, а ее набедренная часть снята. Шоссы ландскнехтов-полицейских (фото 13) выполнены в схожем стиле, но они разделены в двух местах на каждой ноге.
Фото 13. Два надсмотрщика. Художник: Никлас Штоер
Съемные набедренные части шосс полицейских отличаются цветом и декором от комбинезона в целом. Так, комбинезон полицейского, повернувшегося к нам спиной, раскрашен в сине-белую полоску и не имеет прорезей, а съемные части расписаны желтой краской и одна из них покрыта плоской прорезной гирляндой. В результате цветовое и декоративное решение шосс всячески подчеркивает их разделение в двух местах на каждой ноге и намекает на возможность их ношения с голыми ляжками.
Подобные шоссы являлись несомненным вызовом церкви и обществу. Может быть, им была объявлена война и поэтому их в серии «Ландскнехты» так мало? Между тем в серии «Поход ландскнехтов» в такие шоссы одета чуть ли не половина наемников. В серии «Ландскнехты» их можно видеть только на Бюксенмайстере (фото 12), ландскнехтах-полицейских (фото 13), мальчиках-слугах (фото 19 и 20) и Аркебузире (фото 33). С голой ляжкой (ляжками) показаны лишь Бюксенмайстер, один из ландскнехтов-полицейских и один из мальчиков-слуг. При этом только Бюксенмайстер не является отрицательным героем. Мальчики-слуги воровали кур и гусей, что делало их плохими персонажами. А полицейские, которые по приказу прокурора производили аресты провинившихся наемников, не пользовались уважением в среде ландскнехтов[15]. Поэтому их также следует отнести к отрицательным персонажам.
Таким образом, создается впечатление, что серия «Ландскнехты» отражает очередной этап борьбы за нравственный внешний вид наемников, которая, прежде всего, была направлена против откровенного разделения шосс в целом и обнажения ляжек в частности. При этом на гравюрах снова появляется привязка разделенных шосс и голых ляжек к персонажу с отрицательным образом. Поскольку в ландскнехтской одежде глухие обтягивающие неразделенные шоссы практически исчезли, их место образца пристойной одежды заняли шоссы с объемным прорезным декором, кажущиеся целыми благодаря тому, что их разделение замаскировано. Гравюры «Ландскнехт Клэс Винтергрюн со своим сыном Хайнцем» и «Ландскнехт и слуга» (фото 14 и 15) служат отражением этой кампании: они противопоставляют добропорядочного ландскнехта в визуально целых шоссах его провинившемуся «сыну» в откровенно разделенных шоссах, которые на одной гравюре мальчик носит с гладкими набедренными частями, а на другой – с голыми ляжками.
Фото 14. Ландскнехт Клэс Винтергрюн (Clas Winttergrön) со своим сыном Хайнцем. Художник: Никлас Штоер. Размеры листа: 29,4×19,2 см[16]. Фото 15. Ландскнехт и слуга (Bube). Художник: Эрхард Шён. Размеры листа: 29,2×20,1 см[17]
Сюжет, где наемник якобы ругает своего сына (а на самом деле – слугу) за то, что он продолжает воровать домашнюю птицу, стал традиционным для темы ландскнехтов в графике. Подобные гравюры сатирического характера, видимо, имели своей целью как-то примирить население с тем фактом, что ландскнехты, вынужденные сами заботиться о своем пропитании, часто не покупали его у местных жителей, а воровали, особенно когда им долго не платили жалования. Гравюры перекладывали всю вину на неразумного по младости «сына» ландскнехта. По поводу гравюры «Ландскнехт Клэс Винтергрюн со своим сыном Хайнцем» в каталоге Музея Бойманса и Бенингена говорится следующее: «В тексте Клэс Винтергрюн обращается к своему «сыну» Хайнцу. Он хочет вырастить из него ландскнехта, как и он сам. На данный момент, однако, мальчик по-прежнему ворует кур»[18].
Шоссы, которые относятся ко второму направлению моды, представляющему шоссы с активным прорезным декором, можно видеть не только на «добропорядочном» наемнике гравюр «Ландскнехт Клэс Винтергрюн со своим сыном Хайнцем» и «Ландскнехт и слуга», но также и на пюксенмайстере Йорге (фото 16) и Прабантмайстере (фото 17). Шоссы пюксенмайстера Йорга и Прабантмайстера представляют два основных типа прорезных узоров, которые принципиально отличаются тем, что один из них занимает только часть окружности бедра, а другой – охватывает его полностью. Это: 1) низкие (узкие) блоки с короткими вертикальными прорезями, размещенными на передней поверхности бедра, которые обычно выглядят как фестоны гирлянды (на шоссах пюксенмайстера Йорга и более типичные – на левой шоссе вайбеля Ульриха, фото 18), и 2) относительно высокие (большие) блоки (один или несколько) с длинными вертикальными прорезями, сделанными по кругу, которые приближаются по форме к китайскому фонарику (на шоссах Прабантмайстера).
Фото 16. Йорг, пюксенмайстер (Püchsenmeyster – пушкарь). Художник: Эрхард Шён. Размеры листа: 29,7×19,8 см[19]. Фото 17. Прабантмайстер (Prabantmaister – интендант). Художник: Зибальд Бехам. Размеры листа: 30,0×18,2 см[20]
Шоссы Прабантмайстера имеют одно разделение (по линии паха). Когда ландскнехт распускал шнуровку у таких шосс, их отсоединенные части съезжали до подвязки. Поэтому чаще всего он их снимал полностью и оставался в коротких «штанишках» (подробнее см.: Серия «Вступление Карла V в Аугсбург»). Вертикальный прорезной декор зоны бедра шосс Прабантмайстера состоит из одного блока (китайского фонарика) длиной от паха до колена. Подвязкой блок зафиксирован под коленом, и благодаря тому, что длина его прорезных лент больше длины бедра, они не прилегают к нему, а сам блок получает некоторый объем.
Фото 18. Ульрих, ткач из Ульма, вайбель (Waibel – помощник капрала). Художник: Эрхард Шён. Размеры листа: 31,9×20,0 см[21]
Вайбель Ульрих, бывший когда-то ткачом в Ульме (фото 18), носит модель шосс, в которой присутствуют оба основных типа декора. Левую ногу персонажа украшает классическая гирлянда, которая располагается на передней поверхности бедра. Блок вертикальных прорезей (китайский фонарик) можно видеть на его правой ноге. Он прикреплен к зоне туловища, но спереди (и, возможно, сзади) расшнурован, а снизу не закреплен и сдвинут вверх. Благодаря этому фонарик приобретает объем, больший, чем у шосс Прабантмайстера, но меньший, нежели у каждого из двух фонариков шосс Ротмайстера (фото 19).
Как уже отмечалось ранее, объем изначально плоскому блоку из вертикальных прорезей стал придаваться по принципу китайского фонарика – т.е. путем сближения его концов (манжет) и фиксации их в таком положении. Этот принцип используется в обоих типах прорезного декора. Так, именно благодаря сближению краев был увеличен объем классической гирлянды, расположенной на передней поверхности бедра левой шоссы вайбеля Ульриха (фото 18). Но не стоит забывать, что, в отличие от китайских фонариков, фонарики шосс изготавливали не из бумаги, а из ткани, которая гораздо хуже держит форму, особенно если фонарик сделан из лент большой длины. Следовательно, единственный фонарик, занимающий всю зону бедра, менее объемен, чем, скажем, каждый из пары соединенных между собой в двух точках фонариков, которые закрывают эту же зону, например, на шоссах Ротмайстера (фото 19). На шоссах ландскнехтов, изображенных с мальчиками-слугами (фото 14 и 15), использовано более двух фонариков. При этом места их соединения расположены не по бокам бедер, а проходят по их середине спереди и сзади, что меняет рисунок декора и он превращается в гирлянду, которая похожа на ель с поникшими лапами (узор «ель»).
Использование нескольких фонариков на съемной части позволило окончательно отказаться от ее скрепления с фонариком зоны голени с помощью шнуровки, чтобы придать шоссам вид неразделенных, как у добропорядочных ландскнехтов, противопоставленных своим провинившимся «сыновьям» (фото 14 и 15), и как у Ротмайстера (фото 19).
Фото 19. Ротмайстер (командир отделения из 10 человек), воевавший в Венгрии (с турками). Художник: Эрхард Шён. Размеры листа: 29,4×19,0 см[22]
Съемная часть шосс Ротмайстера состоит из трех фонариков: двух больших (основных) и одного маленького (вспомогательного). Именно третий фонарик позволяет двум основным фонарикам поддерживать объем, когда съемная часть полностью скреплена с зоной туловища, и не допускает образования зазора между съемной частью и фонариком зоны голени. Манжеты маленького третьего фонарика имеют небольшой диаметр, который не дает ему перейти за колено и сместиться вверх вместе с двумя основными фонариками, как это произошло со съемной частью шоссы правой ноги Ганса Неустрашимого (фото 20 и 21), у которой третьего (вспомогательного) фонарика нет.
Фото 20. Ганс Неустрашимый (Hanns Unverzagt), двойной наемник. Художник: Эрхард Шён. Размеры листа: 30,7×18,9 см[23]. Фото 21. Двойной наемник. Художник: Эрхард Шён. Время создания: около 1530 г. Техника: гравюра на дереве. Размеры листа: 28,7×16,7 см. Музей Бойманса и Бенингена[24]
Шоссу левой ноги Ганса Неустрашимого украшает усложненный узор «ель», отличающийся не только объемом, но и большой суммарной площадью «окон», сквозь которые видны исподние шоссы. В серии «Ландскнехты» шоссы Ганса Неустрашимого представляют направление моды, которое объединяет в одной паре шосс разные прорезные узоры. В этом же стиле выполнен и верх комбинезона. При этом узор «ель» на ткани желтого цвета с левой ноги переходит на правый рукав, а бело-голубые фонарики с правой ноги перетекают на левый. В результате образуется иксобразная фигура. Все это великолепное произведение портновского искусства имеет подкладку красного цвета, который повторен в шапке с павлиньим пером, шнурках и подвязках.
Ганс Неустрашимый помимо короткого ландскнехтского меча, который наемники прикрепляли перевязью к поясу, вооружен двуручным мечом, который они носили на плече. Двуручный меч стоил больших денег, которые ландскнехт выкладывал из своего кармана, а владение им требовало серьезных навыков и большой физической силы. Поэтому ландскнехт такого уровня получал двойную оплату и назывался двойным наемником (Doppelsoldner). Наемник на двойной оплате, по сведениям каталога Музея Бойманса и Бенингена, зарабатывал восемь гульденов в месяц – вдвое больше, чем обычный ландскнехт. Следовательно, он мог себе позволить самый дорогой костюм, такой, например, как у Ганса Неустрашимого. Шоссы Ганса Неустрашимого лучше изучать по черно-белому варианту гравюры (фото 21). В цветном варианте была использована белая и голубая гуашь, которая, в отличие от акварели, практически непрозрачна (особенно при плотном нанесении). В результате роспись закрыла светотень гравюры и почти полностью снивелировала объем фонариков.
Фото 22. Дворянин. Художник: Никлас Штоер. Размеры листа: 29,9×18,7 см[25]
Не менее вычурный и дорогой костюм носит ландскнехт, изображенный на гравюре Никласа Штоера (по другим данным, Зибальда Бехама) «Дворянин» (фото 22). «Этот дворянин, – говорится в каталоге Музея Бойманса и Бенингена, – подчеркивает тот факт, что, хотя он и знатного происхождения, он сражается бок о бок с другими ландскнехтами. Это согласуется с исторической реальностью: ландскнехты благородного происхождения не были редкостью. Примечательно также то, что командные места в полку, конечно, не были исключительной прерогативой аристократии»[26]. Нераскрашенная гравюра «Дворянин» дана на фото 23. Рядом помещен фрагмент гравюры Зибальда Бехама «Пятеро ландскнехтов» (фото 24), на котором этот же персонаж повернут к нам спиной, что позволяет увидеть его одежду сзади.
Фото 23. Дворянин. Гравёр: Никлас Штоер. Техника: гравюра на дереве. Размеры листа: 27,9×19,4 см. Датировка: 1535 г. Отпечатано в Нюрнберге. Музей герцога Антона Ульриха[27]. Фото 24. Пятеро ландскнехтов (фрагмент). Художник: Зибальд Бехам. Гравёр: Даниэль Хопфер. Время создания: 1520 – 1536 гг. Техника: офорт. Размеры листа: 38,8×22,4 см. Британский музей[28]
Комбинезон Дворянина весь покрыт очень сложной композицией из прорезных узоров. Это говорит о том, что в его создании принимал участие не просто портной, а художник-модельер, и в его изготовление вложен многодневный труд не одного, а двух или более искусных мастеров по прорезному декору. Помимо не встречавшегося ранее узора в виде квадрата паутины на груди и спине ландскнехта, композиция включает в себя новые виды декора из узких прорезных элементов, таких, как переплетение из лент на правой шоссе и двойная гирлянда – на левой. Гирлянда украшает также внешнюю сторону голени левой ноги, что является редким исключением в дизайне шосс, поскольку зона голени у них всегда делалась гладкой.
Фото 25. Стеффан Гольдшмидт (Steffan Goldschmidt), ювелир. Художник: Петер Флётнер. Размеры листа: 30,9×20,0 см[29]
В роскоши комбинезона не отстает от Дворянина и Стеффан Гольдшмидт (фото 25), который, как говорится в стихах Ганса Сакса, отказался от своей профессии ювелира, чтобы стать ландскнехтом. Шоссу его правой ноги украшает вариация узора «ель», а левой – еще один новый узор, состоящий из вертикальных полос, которые сделаны из гофрированной ленты, пришитой к его обтягивающим шоссам вертикально. Прорезной декор шосс персонажа раскрасчик расписал бежевым цветом и тем самым выделил его на фоне белого комбинезона, превратив в подобие бриджей.
Фото 26. Вахмайстер (Wachmayster – вахтенный офицер). Художник: Зибальд Бехам. Размеры листа: 30,2×19,8 см[30]. Фото 27. Ландскнехт, держащий копье в левой руке. Художник: Зибальд Бехам. Размеры листа: 27,2×15,1 см. Серия: Пятьдесят ландскнехтов. Британский музей[31]
Костюм Вахмайстера (фото 26 и 27) не является столь экстравагантным и роскошным, как у Дворянина и Ювелира, и из-за отсутствия изощренного прорезного декора кажется более скромным. Но он также стоит немалых денег, поскольку имеет остромодный фасон и сшит из дорогих материалов, как и подобает костюму офицера на должности вахмайстера. (Об офицерской должности ландскнехта свидетельствует короткое копье в его руке.) Таким нарисовал комбинезон Вахмайстера Зибальд Бехам (фото 27). Однако раскрасчик превратил его в довольно заурядную, по ландскнехтским меркам, одежду (фото 26). Но, тем не менее, в костюме Вахмайстера (как и в костюме Ювелира) он цветом указал на последнее слово в дизайне шосс, сделав их похожими на ажурные бриджи.
Сходство с бриджами декорированной зоне придает не только выделение цветом, но и использование в зоне бедра объемного декора – узора «ель», с которым, как правило, вспомогательный фонарик к зоне голени не пришивался. Фонарик является характерной особенностью шосс, и именно он отличает их гладкую нижнюю часть от чулка. Поэтому его отсутствие на исподних шоссах Вахмайстера делает их похожими на чулки. В итоге верхние шоссы Вахмайстера отличает от штанов только их разделение по линии паха, если не считать того, что они скреплены шнурками с топом комбинезона.
Топ комбинезона Вахмайстера также является новинкой моды. Он сшит без применения прорезного декора и украшен вышитыми (вытканными) узорными полосами, что в сочетании с прорезными шоссами придает ему вид самостоятельного предмета одежды. Однако раскрасчик посчитал возможным изменить рисунок Зибальда Бехама и представить публике совершенно другой костюм. Он не только замазал узоры топа краской, но и расписал его в синюю и белую полоски, как и шоссы, слив верх и низ в единое целое – комбинезон. Между тем, на зону голени Зибальд Бехам нанес полоски более часто, нежели на бедро, т.е. они, по идее, должны были отличаться по цветам.
Фото 28. Фельдфебель в доспехе и с двуручным мечом. Художник: Зибальд Бехам. Размеры листа: 30,3×29,4 см[32]. Фото 29. Фельдфебель. Художник: Зибальд Бехам (копия). Техника: гравюра на дереве. Размеры листа: 30,3×20,4 см. Серия: Ландскнехты. Датировка: 1540 – 1550 гг. Музей герцога Антона Ульриха[33]
Фельдфебеля (фото 28 и 29) Зибальд Бехам одел в костюм, точно такой же, как у Вахмайстера. Однако благодаря раскрасчику они выглядят по-разному. Топ Фельдфебеля близок к оригиналу, поскольку его узорные полосы, хотя и не были раскрашены должным образом, но, по крайне мере, не были замазаны. В то же время шоссы Фельдфебеля раскрасчик представил неразделенными. Он продлил полосы с зоны голени на прорези набедренной части, при этом даже не потрудившись уместить полосу темно-розового цвета в границы прорезей. В результате, будучи практически копией шосс Вахмайстера, шоссы Фельдфебеля не выглядят как бриджи.
Таким образом, гравюры «Вахмайстер» и «Фельдфебель» дают нам еще одно убедительное доказательство роли раскрасчика в восприятии очень сложной конструкции костюмов ландскнехтов, которые мы, к сожалению, не можем ни потрогать, ни увидеть в музейной экспозиции или хотя бы на фотографии в каталоге, потому что они не сохранились.
Остается надеяться, что, игнорируя разметку автора рисунка, раскрасчик придал комбинезону Вахмайстера вид реально существовавшего костюма, в который входили выделенные цветом «бриджи». Правда, других таких шосс, выглядящих как «бриджи» Вахмайстера, среди раскрашенных гравюр серий «Ландскнехты» и «Поход ландскнехтов» мне не встречалось. Тем не менее, подобный фасон, например, мог быть новинкой сезона в тот год, когда раскрасчик расписывал гравюры. Работы автора рисунка и раскрасчика могло разделять всего несколько лет, но мода в правление Карла V менялась стремительно, и разделение комбинезонов цветом на части, которое появилось у некоторых персонажей гравюр серии «Поход ландскнехтов», стало особенно актуальным. Судя по росписи гравюр серии «Ландскнехты», комбинезоны делились на две части по вертикали или по горизонтали. Встречалось и более сложное деление.
Фото 30. Ландскнехт с копьем. Приписывается: Кристофу Амбергеру или Йоргу Брою Старшему. Серия: Пятьдесят ландскнехтов. Британский музей[34]
Несмотря на то, что роспись костюмов в серии «Ландскнехты» не всегда совпадала с замыслом авторов рисунков, она была сделана их современником и соотечественником, т.е. художником, также имевшим ясное представление о ландскнехтах и их костюмах. Поэтому раскрашенные гравюры серии «Ландскнехты», как и серии «Поход ландскнехтов», столь ценны для понимания ландскнехтского костюма. Они также служат ориентирами при изучении костюмов, изображенных на черно-белых гравюрах, которых до нас дошло намного больше, нежели раскрашенных.
Возьмем для примера черно-белую гравюру «Ландскнехт с копьем» (фото 30) из собрания Британского музея. Комбинезон этого офицера мы можем расписать так, чтобы его шоссы смотрелись как типичные шоссы (фото 4 и 31) или как бриджи (фото 32). Но на бриджи они будут только похожи, потому что их нижний фонарик сшит с зоной голени. Понимание этого нам дает гравюра «Аркебузир» (фото 33) серии «Ландскнехты». Если у ландскнехта с копьем снять набедренную часть, например, шоссы левой ноги, то она будут выглядеть примерно так же, как шосса левой ноги Аркебузира.
Фото 33. Аркебузир. Художник: Эрхард Шён. Размеры листа: 27,8×18,6 см[35]
Аркебузир носит шоссы, сине-белая половина которых выполнена гладкой и обтягивающей, а розовая – украшена вертикальными прорезями, которым на съемной детали придана форма китайского фонарика. Однако ландскнехт поменял съемные детали местами. В результате шоссы оказались поделены на шесть цветовых блоков, расположенных в шахматном порядке. Топ комбинезона окрашен в зеленый цвет, и в нем использован другой прорезной узор, что отчетливо разделяет комбинезон на верх и низ.
Комбинезон Аркебузира и многие другие костюмы наемников серии «Ландскнехты» являют собой примеры безграничной фантазии средневековых художников-модельеров и конструкторов, а также свидетельства тонкой работы мастеров по прорезному декору. В целом они представляют ландскнехтскую моду периода ее расцвета.
← →
[3] Dissertation zur Erlangung der Doktorwürde der Philosophischen Fakultät der Rheinischen Friedrich-Wilhelms-Universität zu Bonn vorgelegt von Birgit von Seggern aus Bonn. Bonn, 2003 (http://hss.ulb.uni-bonn.de/2003/0285/0285.pdf).
[7] http://www.britishmuseum.org/research/collection_online/collection_object_details.aspx?objectId=1433899&partId=1&searchText=landsknecht&page=1
[28] http://www.britishmuseum.org/research/collection_online/collection_object_details.aspx?objectId=1446365&partId=1&searchText=Hollstein&page=4
[31] http://www.britishmuseum.org/research/collection_online/collection_object_details.aspx?objectId=1430239&partId=1&searchText=landsknecht&page=1
[34] http://www.britishmuseum.org/research/collection_online/collection_object_details.aspx?objectId=1433899&partId=1&searchText=landsknecht&page=1
[35] http://collectie.boijmans.nl/en/collection/mb-2010–1-r-%28pk%29