Серии гравюр, посвященные ландскнехтам
Во времена правления Карла V было напечатано множество черно-белых гравюр, которые посвящены исключительно ландскнехтам. Большая часть из них не связана с какими-то определенными историческими лицами или событиями, например, битвами. Она посвящена ландскнехтам вообще и включает в себя такие популярные композиции, как знаменосец с флагом, ландскнехт со своим мальчиком-слугой и полковой женой и пр. Но основную долю гравюр составляют те, которые показывают одиночные, редко парные фигуры вооруженных ландскнехтов, позирующих в полный рост на нейтральном фоне, где обозначены только трава, камни и земля под ногами.
Фото 1. Магазин изготовителя лютен. Гравюра. Автор: Франс Хайс (Frans Huys, около 1522 – 1562). Государственный музей, Амстердам[1]
При Карле V комплекты гравюр, посвященные ландскнехтам, иногда снабжались текстами и объединялись неким сюжетом. Некоторые из них раскрашивались. В результате они приобретали сходство с видом изначально народного творчества, который в России называется «лубок». В Германии схожие с лубком картинки также существовали и пользовались спросом. Как и во всей Северной Европе, в этой стране в XVI – XVII вв. ими было модно украшать помещения не только жилых домов, но и магазинов, и таверн[2]. Примером может служить гравюра южно-нидерландского гравера и рисовальщика Франса Хайса «Магазин изготовителя лютен» (фото 1). На ней интерьер магазина украшен фризом гравюр Зибальда Бехама «Крестьянский праздник, или Двенадцать месяцев», издававшимся в 1537 и 1546 гг. Он прикреплен к каминной полке. Стену в таверне на картине «Веселая компания» южно-нидерландского художника Яна ван Хемессена украшает фриз из гравюр с ландскнехтами (фото 2). Типичным примером такого рода издания может служить серия «Ландскнехты». Дополняет ее серия «Поход ландскнехтов», где наемники показаны не поодиночке, а в составе формирования.
Фото 2. Веселая компания. Художник: Ян ван Хемессен (Jan van Hemessen, 1500 – 1579). Время создания: около 1540 г. Материалы и техника: масло на дубе. Размеры: 29×45 см. Картинная галерея Государственного музея Берлина[3]
В целом рисунки для гравюр с изображениями ландскнехтов периода правления Карла V выполнены с высокой степенью реалистичности, которая была свойственна художникам эпохи Возрождения. Некоторые из авторов рисунков участвовали еще в создании больших печатных проектов Максимилиана I, которые, в частности, прославляли военные победы императора. Благодаря этим проектам сложилась целая школа графиков, в специализацию которых входила столь важная для императора тема ландскнехтов. Ее реалистическая передача обязывала художников досконально изучить изображаемый материал, т.е. ландскнехтов и их атрибутику. Поскольку при Карле V тема не потеряла своего значения, школа не только не исчезла, но и взрастила учеников, в число которых вошли также младшие братья и сыновья ее основоположников. Они тоже хорошо знали не только специфику жизни и службы ландскнехтов, но и прекрасно разбирались в их костюмах и изображали их достаточно детально. Поэтому серии гравюр, созданные художниками этой школы, представляют большой интерес для историка костюма.
К сожалению, Максимилиан I смог осуществить свои проекты только на бумаге и пергаменте. Воплотить столь грандиозные замыслы в постройке реальной триумфальной арки или в росписи залов ему не хватало средств. Поэтому в скульптуре и живописи тема военных побед Максимилиана I осталась практически не раскрытой, а батальный жанр в живописи не получил такого развития, как в графике. В результате, несмотря на то, что живописные изображения ландскнехтов существуют, они не имеют самостоятельного значения, поскольку ландскнехты обычно включаются в композиции полотен на библейские темы только как второстепенные персонажи, а на сценах сражений, если даже фигуры наемников и имеют достаточно крупные размеры, их одежда изображается формально. Некоторым исключением из этого правила являются работы Мельхиора Физелена. (Подробнее см.: «Костюмы ландскнехтов в произведениях исторической живописи».) Однако Физелен не показывает костюмы ландскнехтов с тем знанием предмета, который характерен для графиков, прошедших школу печатных проектов Максимилиана I, и его картины можно использовать лишь как вспомогательный материал. Поэтому столь ценны для изучения истории шосс серии гравюр «Ландскнехты» и «Поход ландскнехтов», где одежда, нарисованная мастерами, которые фактически являлись специалистами по костюмам ландскнехтов, была раскрашена художником этого же круга. Ведь во многих случаях только благодаря цвету можно понять, как устроены шоссы – очень сложный предмет одежды, который давно ушел в прошлое и который мы не можем видеть своими глазами.
Фото 3. Фриз с процессией солдат. Приписывается Эрхарду Шёну. Время создания: 1532 –1542 гг. Техника: гравюра на дереве. Размеры: 36,3×301,1 см. Британский музей[4]
Издателем серий «Ландскнехты» и «Поход ландскнехтов» является Ганс Гульденмунд (Hans Guldenmund, около 1490 – 1560), автором текста – Ганс Сакс (Hans Sachs, 1494 – 1576). Специалистами Британского музея, которому принадлежат черно-белые гравюры серии «Поход ландскнехтов» (фото 3), Ганс Сакс (фото 4) характеризуется как плодовитый нюренбергский поэт, а фриз «Похода ландскнехтов» – как иллюстрация к его поэме[5]. Были ли поэтические строки, сопровождающие гравюры серии «Ландскнехты», отдельными стихотворениями или поэмой неизвестно. Тексты обеих серий написаны на старонемецком языке, что вызывает большие затруднения с их переводом даже на современный немецкий язык. Поэтому он в каталогах музеев отсутствует.
Фото 4. Ганс Сакс. Художник: Уго Бюркнер (Hugo Bürkner, 1818 – 1897). Источник: книга «Двести немецких мужчин в портретах и биографиях» под редакцией Людвига Бехштейна, Лейпциг, 1854 г.[6]
Серия «Ландскнехты» хранится в Музее Бойманса и Бенингена (Роттердам, Нидерланды), а серия «Поход ландскнехтов» – в Музее герцога Антона Ульриха (Брауншвейг, Германия).
Оба комплекта гравюр были изданы в Нюрнберге: «Ландскнехты» в 1530 г., а «Поход ландскнехтов» между 1532 и 1542 гг. То есть изображенные на них костюмы по логике вещей должны относиться, по крайней мере, к 1525 – 1530 гг.
«Поход ландскнехтов»
Гравюры серии «Поход ландскнехтов» составляют единый трехметровый фриз, показывающий шествие отряда наемников. Для него было вырезано восемь досок, с одной из которых было сделано два отпечатка с разными текстами.
Каталогом Музея герцога Антона Ульриха серия отнесена к нюрнбергскому граверу и рисовальщику Эрхарду Шёну (Erhard Schön, 1491 – 1542). Специалисты Британского музея характеризуют его как последователя и подражателя стиля Альбрехта Дюрера. После его смерти в 1528 г. Шён был самым плодовитым художником-гравёром в Нюрнберге. Он в основном выполнял гравюры с простыми композициями, которые могли быть напечатаны в большом количестве для широкой публики, а не те, которые благодаря своим эстетическими особенностями ценились на рынке знатоков[7]. В каталоге Музея герцога Антона Ульриха Эрхард Шён отмечен только как раскрасчик и гравёр серии «Поход ландскнехтов». Кто является автором рисунков, неизвестно.
Фото 1.Die Gemaynen Knecht (фрагмент). Лист № 8. Техника: гравюра на дереве, ручная раскраска. Размеры листа: 31,6×39,2 см. Серия: Поход ландскнехтов. Автор текста: Ганс Сакс. Раскрасчик и гравёр: Эрхард Шён. Место издания: Нюрнберг. Датировка: 1532 – 1542 гг. Музей герцога Антона Ульриха, Брауншвейг, Германия[8]
Между тем на гравюре «Die Gemaynen Knecht» (фото 1) я нашла цитату из «Триумфального шествия императора Максимилиана I». На ней рисунок группы пикинеров во многом (в том числе и в костюмах) совпадает с изображением группы фехтовальщиков с мечами Ганса Бургкмайра Старшего (фото 2). Другие рисунки также сделаны в манере этого мастера, которая могла быть скопирована Эрхардом Шёном.
Фото 2. Фехтовальщики с алебардами. Художник: Ганс Бургкмайр Старший (Hans Burgkmair, 1473 – 1531). Цикл: Триумфальное шествие императора Максимилиана I. Датировка: 1516 – 1518 гг. Техника: гравюра на дереве. Гравёр: Йост де Негкер. Музей герцога Антона Ульриха[9]
Однако нельзя исключать, что рисунки к гравюрам «Похода ландскнехтов» были выполнены самим Гансом Бургкмайром. При этом существует вероятность, что все они или их часть основаны на набросках, сделанных художником для «Триумфального шествия императора Максимилиана I», которые не вошли в окончательный вариант проекта. На эту мысль наводит и сходство похода ландскнехтов с их маршем в первом, акварельном, варианте «Триумфального шествия». Ландскнехты также сгруппированы в 12 шеренг по 5 человек с музыкантами и знаменосцем в середине колонны. Возможно, изначально предусмотренное программой Максимилиана I шествие ландскнехтов в печатном варианте проекта должно было выглядеть именно так. Правда, они не следуют маршем, как на акварелях Альбрехта Альтдорфера, а, скорее, стоят на месте в разных позах, как фехтовальщики на гравюрах Ганса Бургкмайра. Впереди едет на коне гауптман. Замыкают строй ландскнехтов три всадника – двое мужчин и одна женщина. Они представляют обоз. Фриз «Похода ландскнехтов», составленный мной в соответствии с номерами гравюр в каталоге Музея герцога Антона Ульриха, дан на фото 3.
Фото 3. Фриз «Похода ландскнехтов»
На первый взгляд костюмы серии «Поход ландскнехтов» кажутся схожими с теми, что показаны в печатном проекте «Триумфальное шествие императора Максимилиана I». Поэтому создается впечатление, что все наемники одеты по моде конца правления Максимилиана.
Очевидной новинкой является жиппон с баской и очень короткими рукавами, который ландскнехты носят поверх комбинезона (на фото слева). Жиппоны делятся на целые и частично распашные. Частично распашной жиппон не имеет застежки, и его полочки соединены внахлест. Снизу они пришиты к баске, состоящей из двух частей. Спереди баска чаще сделана в форме довольно длинных клиньев, которые оставляют на виду брагету, но закрывают верхнюю часть шосс и линию их возможного разделения по линии паха. Сзади жиппон можно видеть на стоящем к нам спиной барабанщике, который изображен на гравюре «Der Fendrich. Laytinger. Pfeyffer und Drummelschlager» («Знаменосец. Laytinger. Флейтист и барабанщики) – фото 4. Баска сзади короткая. Она закрывает талию и верх поясницы. Жиппоны в основном лишены прорезного декора. Плоские узоры в виде звезды изредка украшают частично распашные жиппоны на спине и на клиньях баски. У целых жиппонов на груди сделаны длинные косые прорези. Они, скорее всего, компенсируют отсутствие разреза, который в частично распашном жиппоне был оформлен как запах и давал свободу для движений.
Фото 4. Der Fendrich. Laytinger. Pfeyffer und Drummelschlager (Знаменосец. Laytinger. Флейтист и барабанщики). Лист № 6[10]
Жиппоны сочетаются с прорезными, но чаще – с гладкими рукавами, которые, по всей вероятности, принадлежат топу с такими же гладкими передом и спинкой. Примером подобного топа служит верх синего комбинезона флейтиста, изображенного рядом с барабанщиками. Топ, выполненный без применения прорезного декора, как и жиппон, является новинкой моды.
Благодаря тому, что жиппоны имеют фигурные края и раскрашены в оттенки бежевого цвета, они кажутся сшитыми из замши. А частично распашные жиппоны с воротником похожи на маленькие куртки.
Очевидно, что жиппоны с баской, в которые одеты персонажи «Похода ландскнехтов», призваны скрыть разделение комбинезона на верх и низ. Они стали более удачной попыткой реализации этой задачи, которая вначале решалась с помощью фальшивых жиппонов со сборчатой юбочкой. (В них изображены некоторые ландскнехты сопровождения и движения колесниц на гравюрах «Триумфального шествия императора Максимилиана I».) В результате в костюме ландскнехтов появился самостоятельный предмет плечевой одежды. Но поскольку жиппон надевался поверх комбинезона, его следует признать избыточным для костюма бойца, если, конечно, жиппон действительно не был кожаным и не выполнял еще и функцию защиты туловища.
Жиппон разрушает визуальную целостность костюма и отчетливо делит его на верх и низ. Эта тенденция наблюдается и в дизайне самих комбинезонов. Так, одновременно с жиппоном вошли в моду топы из гладкой, непрорезанной ткани, которые сочетаются с шоссами, украшенными прорезными узорами. На гравюре со знаменосцем и музыкантами (фото 4) комбинезоны в новом стиле носят четверо ландскнехтов. Но топ полностью виден только у флейтиста. Он, как и топы барабанщика и знаменосца, сшит из бархата, т.е. отличается от шосс еще и фактурой ткани. Благодаря тому, что бархатный топ и шоссы с прорезным декором у флейтиста выкрашены одним (синим) цветом, они продолжают в целом выглядеть как комбинезон. Но этого нельзя сказать о костюме знаменосца, шоссы которого сшиты из белой прорезанной ткани, а топ – из зеленого бархата.
Фото 4а и 4b
Гладкий топ, контрастирующий по цвету с прорезными шоссами, является заметным нововведением в костюме ландскнехта, которое, как и жиппон, отчетливо делит его на верх и низ. В рамках этой тенденции на гравюрах серии «Поход ландскнехтов» появляется еще одна новинка. Модельеры теперь украшают верх и низ некоторых комбинезонов разными по рисунку орнаментами, нарушая тем самым и эту многолетнюю традицию. Для примера сравним комбинезоны двух алебардщиков (фото 4а и 4b). Рукава и шоссы синего комбинезона украшены по старинке одним и тем же узором – прорезной гирляндой. А белый комбинезон выполнен по новой моде. В нем эта же гирлянда на шоссах сочетается с длинными горизонтальными прорезями на рукавах. Но поскольку топ и шоссы шьются из ткани, одинаковой по цвету и фактуре, вместе они продолжают зрительно восприниматься как комбинезон.
Фото 4с и 4d
Начало правления Карла V в ландскнехтской моде отмечено также изобретением прототипа широкополой шляпы. Головной убор, который можно видеть на ландскнехтах в цикле «Триумфальное шествие императора Максимилиана I», только напоминал шляпу с небольшими полями. Он состоял из плоской квадратной тульи, к которой пришивалась сложенная вдвое полоска ткани (фото 4с). Чтобы придать полоске форму круга, ее надрезали в нескольких местах (фото 4d). В новой модели головного убора поля состоят из двух частей, концы которых накладываются друг на друга. Для жесткости по ним проложены швы в несколько рядов. Эта технология позволила увеличить размеры полей. Тулья теперь сшита из клиньев, благодаря которым она приблизилась по форме к полусфере. К украшению в форме султана добавляется еще один вариант декора из перьев, когда они укладываются на полях по кругу. Широкополую шляпу с таким декором в серии «Поход ландскнехтов» носит гауптман (фото 5).
Фото 5. Гауптман (Haubtman). Лист № 1[11]
Гауптман (капитан) был одним из немногих ландскнехтов, которые ездили верхом. На гравюре роскошная шляпа огромных размеров и доспех не только свидетельствуют о его статусе предводителя ландскнехтов, но и зрительно увеличивают фигуру. Вдобавок гауптман сидит на лошади в высоком седле. В результате идущие рядом с ним алебардщики кажутся очень маленькими. Возможно, художник этим хотел подчеркнуть высокое положение персонажа.
|
В Метрополитен-музее искусств хранится доспех, схожий с тем, что надет на гауптмане и на некоторых других ландскнехтах (иногда поверх кольчужного оплечья). Он был произведен в Аугсбурге приблизительно в 1530 г., т.е. относится к тому же периоду времени, что показан на гравюрах серии «Поход ландскнехтов». Доспех состоит из шаровидного нагрудника, а также юбки, соединенной с набедренными щитками (англ. tassets) и коленными пластинами. Он изготовлен из стали и медного сплава и весит более 5 кг. Согласно комментарию в каталоге музея, первоначально доспех включал в себя шлем, защиту для рук и рукавицы. Он был сделан для практического использования и, тем не менее, изыскано украшен. Из этого следует, что доспех мог принадлежать придворному, несшему службу в армии империи Габсбургов. [i] http://www.metmuseum.org/collection/the-collection-online/search/35917?rpp=30&pg=16&rndkey=20150820&ft=*&deptids=4&when=A.D.+1400–1600&where=Germany&pos=452 |
Название серии «Поход ландскнехтов» достаточно условно. Усталых ландскнехтов в рваных шоссах, как на акварелях Альбрехта Альтдорфера в первом варианте «Триумфального шествия императора Максимилиана I», где они несут картины сражений, мы в ней не увидим. Ведь жанр лубка требовал, чтобы все изображенное на гравюре было красивым, даже декоративным. Недаром лубок часто служил украшением жилища. Поэтому одежда ландскнехтов новая, укомплектована в соответствии с приличиями, но, правда, лишь отчасти.
Фото 6. Die Püchssen Schijczen. Лист № 2[12]
Большая часть наемников, изображенных на листах серии «Поход ландскнехтов», носит модернизированную конструкцию шосс, «разрезанных» в двух местах на каждой ноге, которая представляет собой компромиссный вариант классических обтягивающих шосс, появившийся впервые на гравюрах цикла «Триумфальное шествие императора Максимилиана I». Новая конструкция была обязана своим возникновением придумке некого портного, который догадался преобразовать кусок «разрезанных» шосс над подвязкой в китайский фонарик. Он впоследствии стал пришиваться к «отрезанной» зоне голени и к своей функции конструкционного узла добавил функцию украшения. У шосс персонажей серии «Поход ландскнехтов» к зоне голени уже пришиты не один, а два фонарика.
Несколько участников похода позируют в шоссах компромиссного варианта со снятой средней частью и голыми ляжками. Художник (предположим, это был Ганс Бургкмайр) отчетливо изобразил наготу ног двух аркебузиров, показав растительность на ляжках у одного (фото 5) и объемные мышцы у другого (фото 7). Соответственно Эрхард Шён расписал их телесным цветом, так же, как и ляжки других ландскнехтов, мышцы которых тоже проступают, но не столь очевидно. Ляжки и голени ландскнехтов, у которых мышцы не прорисованы, он окрасил более холодным телесным цветом. Поэтому решать, голые они или закрыты гладкой съемной деталью или исподними шоссами, должен зритель. И лишь приблизительно у шести ландскнехтов Эрхард Шён расписал ляжки отличными от телесного цветами или цветными полосами по разметке Ганса Бургкмайра, которые указывают на то, что они одеты. А у алебардщика, крайнего справа на листе № 2 (фото 6), съемная деталь, окрашенная в сине-белую полоску, имеет еще и прорези. Но они очень мелкие и поэтому не придают шоссам объем и не нарушают их облегания.
Судя по тому, что Эрхард Шён показал цветом голые ляжки у ландскнехтов на большинстве листов серии, предназначенной для широкой публики, такой их вид в походе в середине 20-х гг. XVI уже не считался особым преступлением против нравственности и стал привычным.
Фото 7. Двойные наемники (Der Dopel Soldner). Лист № 3[13]
Оценка компромиссной конструкции шосс, которые ландскнехты носят с голыми ляжками или со съемной гладкой деталью, не вызывает затруднений. Однако понять, как устроены визуально не разделенные шоссы с прорезными узорами, бывает сложно из-за того, что многие наемники одеты в ландскнехтский доспех с набедренными щитками и курточку с баской, которые закрывают их бедра полностью или частично. Но при внимательном изучении все же можно найти в декоре шосс существенные изменения, отличающие его от того, что показан на гравюрах «Триумфального шествия императора Максимилиана I». Так, граница зоны прорезного декора в конце правления Максимилиана, как правило, проходила по линии середины бедра или немного ниже, оставляя остальную часть шосс гладкой. Теперь зона декора у большинства фасонов заняла все пространство от талии до начала голени и включила в себя тыльную сторону бедра. Поэтому в формальной обстановке ее сочетают либо с короткими гладкими исподними шоссами, либо со съемной деталью с такими же характеристиками. Объем декора увеличился, появились его новые разновидности, такие, как сдвоенная прорезная гирлянда, напоминающая ель с поникшими лапами. Она украшает, например, шоссы ландскнехта, крайнего справа, в синем комбинезоне на листе № 5 (фото 8). Таким образом, можно констатировать, что в шоссах ландскнехтов продолжает утверждаться не только разделение, но и активный прорезной декор.
Фото 8. Schlachtschwert und Helmparten. Лист № 5[14]
Из-за того, что существенная часть декорированных шосс скрыта латным набедренником или баской, а иногда – пышным рукавом, определить количественное соотношение неразделенных и разделенных шосс, как и шосс с одними и двумя разделениями на каждой ноге, затруднительно. Однако все же можно утверждать, что, если в эпоху Максимилиана I шоссы с прорезными гирляндами не имели разделения, то в начале эпохи Карла V оно появилось. Так, у мечника в белом комбинезоне и синей шляпе (пятый слева на листе № 5, фото 8) шоссы разделены над коленом и никак не скреплены с фонариком, пришитым к нижней части шоссы (зоне голени). У стоящего рядом с ним алебардщика, повернувшегося к нам спиной, шоссы имеют разделение по линии паха. Есть ли у них разделение над коленом, неясно. Но оно с уверенностью читается на шоссах мечника, первого слева. Бόльшая часть декора на его шоссах скрыта латным набедренником, поэтому трудно понять, что мы видим снизу – последний фестон прорезной гирлянды или блок из вертикальных прорезей. Но важен тот факт, что этот элемент просто нависает над коленом и никак не скреплен с фонариком зоны голени.
Перечисленные признаки указывают на то, что средняя часть шосс, покрытая прорезными узорами, также стала съемной. Отсоединив ее, ландскнехт оставлял гладкую набедренную часть, а отсоединив и ее, – обнажал ляжки. Для создания конструкции декорированных шосс с двумя разделениями на каждой ноге и соответственно съемной набедренной частью также был использован в качестве переходного элемента китайский фонарик, пришиваемый к зоне голени.
Что касается неразделенных шосс с прорезями, то они продолжают оставаться в одежде ландскнехтов. Среди участников похода их носят несколько человек. Но только один ландскнехт (в синем комбинезоне) среди них одет в глухие неразделенные шоссы (см. фото 6).
Анализ рисунков серии «Поход ландскнехтов» показывает качественные изменения в конструкции и декоре шосс, которые являются дальнейшими шагами на пути их превращения в штаны и чулки. Все больше утверждается разделение шосс в двух местах на каждой ноге, которое предполагает наличие съемной части. Двойное разделение внедряется и в шоссы с прорезным декором. Декор в свою очередь увеличивает зону распространения и имеет отчетливую тенденцию к увеличению объема. Шоссы с объемным декором, покрывающим зону от талии до начала голени, носит большая часть наемников, а значит, такие шоссы завоевали свое право на существование и утвердились в их костюме. Тем самым было признано, что красивая одежда для ног может быть не только максимально точно повторяющей их форму – обтягивающей, но и скрывающей их форму до начала голени – объемной. То есть произошел прорыв в представлении о том, как должна выглядеть мужская фигура ниже пояса в одежде, который психологически подготовил мужчин к принятию штанов и чулок. А их прототипы уже обозначились. Так, объем декора в области колена теперь позволяет не скреплять верхнюю часть разъемных шосс с нижней, чтобы придать им вид целых, неразделенных. В результате верхняя часть шосс от талии до колена приобретает самостоятельность, приближающую их к штанам типа бриджей с короткими чулками (гладкой нижней частью шосс зоны голени). Объемный прорезной декор зоны нижней части туловища в сочетании с гладким оформлением зоны бедро – голень с помощью обтягивающих исподних шосс или съемной детали придает шоссам вид и свойства коротких штанов с длинными чулками, особенно в том случае, если «штаны» шьются на собственной подкладке.
Фото 9. Die gmeynen knecht. Die mit Heller parten. Лист № 7[15]
Интересно сравнить серию «Поход ландскнехтов» с очень похожей на нее серией «Шествие воинов» («Soldatenzug») Никласа Штоера, которую немецкий специалист Биргит фон Сеггарн в своем диссертационном исследовании «Ландскнехт в зеркале ренессансной графики 1500 – 1540 гг.» датирует, как и серию «Поход ландскнехтов» («Heereszug der Landsknechte») Эрхарда Шёна, 1520 – 1530 гг.[16]. Кстати говоря, она обе серии называет «Шествие ландскнехтов» (Landsknechtszug), что более точно отражает их сюжет.
Фото 10 и 11. Фриз серии «Шествие солдат» («Soldatenzug»). Художник: Никлас Штоер (Niklas Stoer, около 1500 – около 1562). Время создания: первая половина XVI в. Материалы и техника: гравюра на дереве; отпечатки с 6 досок. Размеры: одного отпечатка 29,5×23,3 см, фриза 177 см. Государственная графическая коллекция, Мюнхен, Германия[17]
«Шествие ландскнехтов» Никласа Штоера состоит из меньшего количества групп и отличается расположением группы со знаменосцем и музыкантами. Она находится не в середине строя ландскнехтов, как в первом варианте «Триумфального шествия императора Максимилиана I» и в «Походе ландскнехтов» Эрхарда Шёна, а впереди. Именно эта группа, а не гауптман, возглавляет шествие, которое движется слева направо. Кроме того, Никлас Штоер включил в свою композицию гордость империи – артиллерию: на втором плане пушку и ящик с ядрами провозят упряжки лошадей.
Листы у фриза Никласа Штоера меньше по площади, нежели у фриза Эрхарда Шёна. Поэтому фигуры ландскнехтов имеют меньшие размеры. Они изображены более тесно и иногда почти полностью закрывают тех, кто находится за ними в шеренге. Но главное – фриз Штоера не раскрашен. Все это делает его не столь интересным в плане исследования шосс, как фриз Шёна. Сравнение фризов говорит о том, что оба они показывают принципиально схожие, но совпадающие не полностью конструкции шосс, что позволяет отнести их к близким временным отрезкам.
На гравюрах Шёна половина ландскнехтов одета в соответствии с традиционным представлением о том, что шоссы должны повторять контуры фигуры и приближать ее вид к обнаженному. Они носят шоссы, комплектация которых делает их отчасти схожими с глухими обтягивающими шоссами классической модели. Вторая половина ландскнехтов одета в соответствии с новыми представлениями о том, что мужчина может выглядеть достойно не только в облегающих шоссах, но и в шоссах с объемом в зоне живота и ягодиц, а также в зоне бедер. Они носят шоссы с активным прорезным декором. Другими словами, на гравюрах Шёна представлено два самостоятельных течения моды, соответствующих старым и новым представлениям о правильности и красоте одежды для мужской фигуры ниже талии.
Фото 12. Одиннадцать кнехтов с двуручными мечами и секирами[18]
На гравюрах Штоера оба направления также присутствуют как самостоятельные. Об этом свидетельствует, например, гравюра «Одиннадцать кнехтов с двуручными мечами и секирами» (фото 12). Трое из группы ландскнехтов с секирами одеты в соответствии с традиционным направлением. Один из них носит гладкие обтягивающие шоссы без подвязок, что свидетельствует об отсутствии у них разделения, а два других – шоссы с гладкими бедром и голенью, на которых объем присутствует только в зоне туловища. Двое ландскнехтов с секирами одеты в шоссы с прорезным декором на обеих ногах.
В группе мечников рисунок позволяет оценить в достаточной мере лишь шоссы первого ландскнехта в шеренге. Двуручный меч и шляпа с множеством страусовых перьев характеризуют его как ландскнехта на двойной оплате. Черты его лица благородны, волосы и бородка аккуратно подстрижены. Он носит комбинезон и, в частности, шоссы без прорезей. Все это характеризует мечника как представителя дворянства. Однако его шоссы имеют два разделения на каждой ноге, что свидетельствует о том, что разделенные шоссы перестали противоречить дворянскому дресс-коду, по крайней мере, в среде ландскнехтов. Рисунок мечника – единственное из известных мне изображений шосс со съемной набедренной частью, максимально соответствующее образу классических обтягивающих шосс без прорезей благодаря тому, что они целиком (включая съемную часть) сшиты из полосатой ткани, а на зоне «штанов» у них нет прорезей. Последний в шеренге мечников ландскнехт одет в такие же шоссы, но они в зоне «штанов» покрыты диагональными прорезями, которые не нарушают облегание.
Фото 13. Десять кнехтов[19]
В то же время на гравюрах «Шествия ландскнехтов» можно видеть модели шосс, которые сочетают в себе оба направления моды. Теперь зачастую у ландскнехта шосса одной ноги представляет классическую модель, а шосса другой – новую, с прорезным декором. Такую комплектацию шосс носят оба ближайших к нам ландскнехта двух шеренг пикинеров, изображенных на гравюре «Десять кнехтов» (фото 13), а также алебардщик на гравюре «Музыканты и фенрих» (фото 14).
Фото 14. Музыканты и фенрих (прапорщик)[20]
Гравюра «Музыканты и фенрих» свидетельствует также о том, что модельеры стали объединять в одной паре шосс не только облегание и объемный декор, но и разные виды декора. Сочетание разных видов декора – высоких блоков с длинными вертикальными прорезями и низких (узких) блоков с короткими вертикальными прорезями, которые обычно выглядят как фестоны гирлянды, демонстрируют шоссы флейтиста. На его правой шоссе узким блокам придан вид спирали. Такой прорезной узор раньше не встречался и его, как и узор, похожий на ель, следует считать «новинкой сезона». Дизайн шосс флейтиста, видимо, был достаточно популярным, поскольку привлек к себе внимание нескольких художников: точно такие же шоссы появляются и на других гравюрах с изображениями ландскнехтов. Не может не остаться незамеченным и то, что узоры шосс не повторяются на верхней части его комбинезона, которая выполнена с использованием третьего узора – длинных прорезей с бантиками. Это говорит о том, что флейтист одет по самой последней моде.
[2] Stiber L.S., Eusman E. and Albro S. The Triumphal Arch and the Large Triumphal Carriage of Maximilian I… (http://cool.conservation-us.org/coolaic/sg/bpg/annual/v14/bp14-07.html).
[3] https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Jan_van_Hemessen_-_Merry_Company_-_WGA11353.jpg?uselang=ru
[4] http://www.britishmuseum.org/research/collection_online/collection_object_details.aspx?objectId=1523833&partId=1&searchText=standard-bearer&page=2
[5] http://www.britishmuseum.org/research/collection_online/collection_object_details.aspx?objectId=1523833&partId=1&searchText=standard-bearer&page=2
[7] http://www.britishmuseum.org/research/collection_online/collection_object_details.aspx?objectId=1523833&partId=1&searchText=standard-bearer&page=2
[15] http://kk.haum-bs.de/?id=e-schoen-wb3-0012
[16] Dissertation zur Erlangung der Doktorwürde der Philosophischen Fakultät der Rheinischen Friedrich-Wilhelms-Universität zu Bonn vorgelegt von Birgit von Seggern aus Bonn. Bonn, 2003 (http://hss.ulb.uni-bonn.de/2003/0285/0285.pdf).