Глава IV. Разноцветное вязание, окончание
Отделка узора включает в себя подтягивание увеличенных петель, заделку хвостиков и рабочее глажение, которое выполняется после того, как связана основная часть изделия, и до сшивания плеч. Глажение закрепляет результаты первых двух операций. Поэтому, перед тем как прогладить узор, его нужно привести в порядок. Вначале следует выровнять вытянувшиеся петли с помощью пальцев и/или кончика спицы, а затем – спрятать хвостики с помощью крючка.
7.1. Выравнивание вытянувшихся петель
Петли чаще всего приходится поправлять у орнаментов, выполненных комбинированной техникой. Поэтому разберем приемы подтягивания петель на их примере.
У фигуры, которая связана от отдельных клубков с закреплением нитей способом интарсии по контуру и жаккардовым методом по внутреннему полю, вытянутыми оказываются петли на границе цветов. В этом, как правило, виноваты длинные незафиксированные по своей длине жаккардовые протяжки. С узорами, состоящими из мелких элементов с короткими протяжками, такое происходит редко.
Для примера приведу растительные узоры, украшающие пуловер «Бархотка» (фото 1). Они связаны комбинированным методом. Поэтому цилиндрическим способом выполнен только низ пуловера, декорированный одноцветным рельефным орнаментом. Разноцветные узоры скомпонованы из тонких стеблей с узкими листочками небольших размеров, на которых при вывязывании не образовались длинные протяжки. Поэтому, несмотря на то, что пуловер изготовлен из ниток невысокого качества, петли по контуру фигур обоих узоров практически не имеют искажений, разве что вокруг головки цветка на медальоне (фото 2). Кроме того, над ней петли фона слегка увеличены в размере. Гирлянда, размещенная ниже медальона, и вовсе вышла идеальной.
Фото 2. Медальон с бархоткой, выполненный на груди пуловера
Однако узоры пуловера «Бархотка» являются исключением среди моих композиций. Обычно у меня получаются мотивы с более крупными фигурами, которые предполагают длинные протяжки. Их закрепление бывает невозможно из-за того, что нити, используемые в узоре, окрашены контрастными цветами и поэтому точки закрепления просвечивают с лица. Кроме того, закреплению может помешать дробность узора внутри фигуры, при условии, что там присутствуют элементы, выполняемые нитками нескольких разных цветов в одном ряду. Например, серединка цветка состоит всего из нескольких петель, а вяжется нитями двух цветов, поэтому протяжку на ней закрепить проблематично.
Впрочем, если при комбинированном вязании длина протяжек не превышает 10 – 12 петель, я считаю возможным не закреплять их вовсе. Но, в отличие от короткой протяжки, правильную длину длинной протяжки, оптимальную степень ее натяжения определить трудно. В связи с этим я исхожу из принципа: пусть уж лучше протяжка будет длиннее, чем нужно, нежели стянет узор. Вот протяжки и получаются иногда длиннее, чем следует. В результате соединяемые ими петли растягиваются. Поэтому перед глажением я внимательно осматриваю контуры всех фигур и подтягиваю пограничные петли у многих из них.
Фото 3. Фрагмент лицевой стороны узора «Вьюнки» после отделки
Для того чтобы уменьшить петли, соединенные жаккардовой протяжкой, следует потянуть протяжку, взявшись за нее пальцами рядом с одной из этих двух петель. Потянули, посмотрели с лица, уменьшилась ли петля. Уменьшилась на нужную величину – переходим к другой и т.д. Такую операцию необходимо проводить как с петлями фигуры, так и с петлями фона, если он вяжется по всей ширине ряда или на каком-то его участке от нити одного клубка, которая образует протяжки на внутреннем поле фигуры.
Фото 4. Фрагмент изнаночной стороны пуловера «Вьюнки»
В результате подтягивания протяжки удлиняются, обвисают. Не беда. При отпаривании они уплостятся и как бы приклеятся к полотну. К тому же отремонтированные петли зафиксируются и после глажения не увеличатся снова.
Фото 5. Узор пуловера «Мак на белом»
Вытягиваться также могут пограничные петли, не соединенные с другими петлями жаккардовыми протяжками, как, например, петля листка в зеленой окружности на снимках фрагмента узора пуловера «Мак на белом» (фото 6 и 7). Такую петлю нужно уменьшить, подтянув с помощью кончика спицы за одну из ее стенок и распределив излишек нити по соседним петлям ряда того же цвета (подробнее см.: «Подтягиваем петли»).
Фото 6 и 7. Лицо и изнанка фрагмента узора пуловера «Мак на белом». Зеленой окружностью обведена вытянувшаяся петля без протяжки, лиловой – с протяжкой
Но иногда петли без протяжек подтянуть бывает сложно, потому что рядом с ними находятся всего лишь две-три петли такого же цвета, на которые можно было бы перераспределить лишнюю длину нити вытянувшейся петли. Этот случай показан на фото 8.
Фото 8. Фрагмент лицевой стороны узора пуловера «Мак на белом». Зеленой окружностью обведены вытянувшиеся петли без протяжки, лиловой – с протяжкой
Если вытянувшаяся петля – это последняя или первая петля данного цвета в узоре, т.е. петля с концом нитки, которую когда-то ввели в работу или обрезали после завершения фигуры, то для ее уменьшения сделайте следующее. Высвободите этот конец, потяните за него, а затем сразу же вплетите в полотно.
Если фигуры в узоре располагаются тесно и их разделяет всего несколько петель, то это затрудняет подтягивание петель фона и в некоторых узких местах они так и остаются больше, чем следует. Так, если рассматривать узор пуловера «Вьюнки» (фото 3) с пристрастием, то в его нижней части можно заметить косички с увеличенными петлями, например, между листком и головкой вьюнка или между двумя центральными листьями. Фото 4 показывает, как выглядят эти места с изнанки.
Фото 9. Левый рукав пуловера «Вьюнки»
Как известно, разноцветное вязание стягивает полотно. Однако это отражается обычно только на ширине изделия, но не на внешнем виде узора, если он достаточно протяженный и располагается по горизонтали, как у пуловера «Вьюнки». Узоры типа отдельно стоящей вертикальной гирлянды, у которой по горизонтали есть только один мотив, ведут себя иначе. Так же ведут себя и композиции с небольшими вертикальным и горизонтальным раппортами, которые находятся далеко от кромочных петель. Примером нам послужит мотив узора «Вьюнки», размещенный по средней вертикальной линии рукава (фото 9). Такие изолированные мотивы могут стягивать петли вокруг себя, что практически не удается исправить на стадии отделки. Искаженные косички фона портят впечатление от узора, но если только смотреть на него глазами мастерицы. Для неспециалистов это остается незаметным и никоим образом не влияет на восприятие кофточки, надетой на женщину.
Когда на стадии отделки узор не получается довести до совершенства, вязальщица в своем стремлении его улучшить порой не в состоянии вовремя остановиться, чтобы не испортить вещь. Вот почему так важно сделать все возможное для того, чтобы узор выглядел красиво, еще на стадии его вывязывания. А для этого нужно соблюдать правила выбранной техники и быть внимательными.
Если же все предписания при работе над узором были выполнены и выправить его полностью с помощью подтягивания петель и отпаривания не удается, то нужно оставить узор в покое. Иначе вы рискуете замусолить проблемное место или, что еще хуже, пережарить его утюгом. Здесь хорошо вспомнить поговорку о том, что лучшее – враг хорошего, осознать, что вы сделали все возможное, а несовершенства узора ничтожны и видны только вам, потому что никто, кроме вас, не будет рассматривать узор «под микроскопом». Мне это иногда помогает.
Фото 10[1]. Узор итальянского жакета крупным планом
Еще можно себя утешить, взглянув на снимок крупного плана узора (фото 10), украшающего один из знаменитых итальянских «парчовых» жакетов XVII в. (фото 11). На нем тоже можно найти мелкие изъяны. А ведь столь дорогие жакеты изготавливались лучшими вязальщиками. При этом в мастерской существовала специализация и каждый из ее работников выполнял только одну, определенную деталь (спинку, полочки или рукава), а следовательно, достигал в своей работе совершенства.
Фото 11[2]. Женский жакет, связанный вручную из шелковых нитей и шелковых нитей, обвитых нитями из серебра и позолоченного серебра. Италия, 1630 – 1650 гг. Галерея текстиля и костюма Патрисии Харрис (выставка в Королевском музее Онтарио, Канада, 2011 г.)
О том, как спрятать концы нитей, подробно рассказано в одноименно параграфе главы V «Кладовка». А здесь я остановлюсь только на особенностях заделки хвостиков при разноцветном вязании.
Фото 1 и 2. Изнанка жаккардового орнамента кофточки «Хоровод» до и после заделки хвостиков и рабочего глажения
Бόльшую часть хвостиков я стараюсь прятать под протяжки, которые образуются при вязании жаккардовым и комбинированным способами. Но вначале развязываю соединяющий их портновский узел и заменяю его одинарным плоским узлом. Потом крючком заплетаю нить у ее основания – непосредственно около плоского узла, а затем протягиваю ее под протяжками. Иногда закрепляю нить где-то в середине «пути» и в его конце, цепляя ее за дугу изнаночной петли. Но так получается сделать только, если протяжки достаточно длинные и их можно приподнять, сдвинуть, чтобы подобраться к месту закрепления.
Может показаться, что хвостик рискует выскользнуть из под протяжек. Эти опасения напрасны. В результате глажения протяжки, спрятанные под них концы нитей и полотно как бы склеиваются между собой.
Таким образом многочисленные хвостики разноцветного вязания оказываются зафиксированы и спрятаны. Именно спрятаны, а не вплетены. Вплетение большого количества хвостиков в полотно могло бы сделать его жестким и исказить узор.
С портновским узелком, который оказался на очень длинной протяжке, справляюсь очень просто. Развязываю его и не связываю протяжку вовсе, а заправляю каждый ее конец по отдельности. Но вначале ввожу конец под дугу соседней петли, чтобы не образовалось дырочки. Если протяжка с узелком короткая, завязываю концы плоского узла без натяжения, так чтобы не изменить длины протяжки, а затем прячу или вплетаю хвостики.
Хвостики стараюсь прятать под протяжки того же цвета, но не помещаю один хвостик на другой, а равномерно распределяю под протяжками и избегаю прятать хвостики в тех местах, где имеется более одного слоя протяжек, чтобы не сделать это место еще толще.
Фото 3. Фрагмент изнанки гирлянды на полочке жакета «Цикорий». Рамочкой показана зона заделки хвостиков головки цветка
Когда орнамент многоцветный, хвостиков образуется много. Их количество увеличивается, если узор связан из пряжи, соединенной узлами. Например, в дело были пущены нитки, слегка потраченные молью, или нитки от распущенной вещи. Поэтому не все хвостики, если их много, стоит прятать под протяжки, чтобы избежать утолщения полотна. Часть хвостиков в таком случае я вплетаю вне протяжек в петли того же цвета, чтобы вплетение не было заметно. Особенно важно, чтобы точки закрепления не просвечивали на поле контрастного цвета с лицевой стороны полотна. Но это правило не всегда удается выполнить. На фото 3 видно, что голубые нитки лепестков цикория не получилось спрятать полностью под протяжки и часть их длины вплетена в петли других цветов. Так пришлось сделать потому, что голубой участок слишком мал. Чтобы минимизировать количество точек контрастного цвета, которые могли бы просматриваться с лица, я заплетаю хвостики не плотно – не за каждую дугу петель изнанки.
К счастью, точки закрепления хвостиков на лицевой стороне жакета «Цикорий» незаметны. Однако на изнанке «усы» голубых ниток бросаются в глаза и портят ее вид так же, как и «усы» желтых концов нитей, идущих от серединки цветка. Мне пришлось распределить их по нескольким протяжкам другого цвета. Но ведь выбор всегда должен быть сделан в пользу лица, а не изнанки.
Хвостики, идущие от кромочных петель, я заплетаю лишь после того, как кромка отработана – связана планка или сделаны швы. Ведь заправленный хвостик мешает ясно различать петли и можно иголку или крючок ввести не туда, куда следует.
Фото 4. Детская кофточка «Хоровод» до заделки хвостиков и рабочего глажения
Заделкой хвостиков и рабочим глажением, как и глажением вообще, не стоит пренебрегать. Как показывает сравнение фото 4 и 5, где кофточка «Хоровод» заснята до и после заделки хвостиков и глажения, эти две операции значительно улучшают вид изделия и не только. Они облегчают работу над ним, а главное – позволяют выполнить ее на профессиональном уровне и добиться высокого конечного результата.
Фото 5. Кофточка после заделки хвостиков и глажения и до выполнения планки-застежки
Общие правила отпаривания ручного трикотажа изложены в § 5 «Глажение» главы V «Кладовка». Я очень рассчитываю, что вы с ними познакомитесь прежде, чем начнете осваивать специфику утюжки кофточек, украшенных разноцветными узорами.
Полихромные композиции в силу того, что у них при жаккардовом и комбинированном способах формируются протяжки, а также образуется большое количество хвостиков, утолщают полотно, причем иногда неравномерно. Поэтому гладить их нужно с двух сторон.
А начинать глажение следует с изнанки, потому что мы в первую очередь должны уплостить и «приклеить» к полотну как раз те самые протяжки и хвостики, которые на изнанке и находятся. Кроме того, необходимо уплостить неровности, которые также обычно связаны с протяжками и получаются вследствие особенностей узора и техник его выполнения. Например, в одной части композиции протяжек нет, а в других – они есть. Некоторые фрагменты узора покрыты одним слоем протяжек, а некоторые – двумя. Вот вам три возможных уровня толщины.
Перед тем как перейти к глажению по лицевой стороне, убедитесь, что глажение с изнанки не исказило узор. Если какая-то часть узора деформировалась, увлажните это место паром, подержав над ним утюг навису секунд 30. Если парового утюга у вас нет, накройте проблемную зону увлажненной тканью, через которую вы гладите кофточку, сложив ткань вдвое или вчетверо. (В результате пáра получится больше обычного.) Прикоснитесь к ткани подошвой утюга (но не ставьте на ткань) и так подержите его с полминуты или меньше.
Насытив паром деформированный участок, верните узору прежний вид. Вначале в зависимости от вида деформации порастягивайте и/или посжимайте, помните его руками, а затем поставьте петли узора на место. Под влиянием пара сцепление петель, образовавшееся при глажении, ослабевает, и, воздействуя на петли руками, мы помогаем им возвратить исходную форму. Но это произойдет окончательно только после высыхания в неподвижном состоянии. Поэтому, поставив петли так, как они должны стоять, закрепите их позицию с помощью легкого глажения. И только после него, убедившись, что все в порядке с лицевой стороны, прогладьте с некоторым нажимом.
Однако добиваться идеально плоской поверхности не стоит, так как изготовление вещи еще не закончено. Ее придется еще не раз прогладить в дальнейшем. А после завершения всех работ кофточку ждет финальное глажение.
Эти правила предназначены для отпаривания изделий из качественных натуральных нитей средней толщины. Утюжка полотна, связанного из тонких, деликатных, смесовых и синтетических ниток требует большей осторожности. Не следует сильно надавливать на полотно утюгом и тем более гладить его досуха. О том, как поведет себя изделие из такой пряжи под воздействием пара и нажима утюгом, лучше всего выяснить заранее, проведя пробное глажение на образце.
7.4. Шетландская гладильная доска
Замечательную многофункциональную вещь, которую можно применять, в частности, для глажения, изобрели вязальщики Шетланда (Шотландия). Там она остается в ходу и в наше время. Это изобретение называется джемперной доской (jumper board). Но в Шетланде для ее обозначения чаще используют слово «block». У него много вариантов перевода, из которых по контексту лучше всего подходит слово «колодка». Его синонимом в обувном деле является слово «распорка», а в других сферах деятельности – «распялка» – 1) приспособление для распяливания, развешивания чего-либо в растянутом состоянии, 2) вешалка, плечики (Энциклопедический словарь, 2009). Джемперная доска сочетает в себе все эти функции.
Фото 1[3]. Фэр-айлский пуловер на джемперной доске, а также джемперная доска небольшого размера в экспозиции Шетландского текстильного музея, Лервик, Шетланд, Шотландия[4]
В Шетланде и, в частности, на острове Фэр-Айл, который является родиной знаменитого фэр-айлского вязания, о котором я рассказывала в § 1 «Жаккард», пуловеры и жакеты вязали постоянно и много – для членов семьи и на продажу. И джемперная доска была одним из важных приспособлений для их изготовления. К доскам, относились бережно не только потому, что это был незаменимый рабочий инструмент, но еще и потому, что они делались из дерева, которое было дефицитным товаром в Шетланде. Шетландка по рождению, Хэйзел Тиндал[5], которая вяжет уже более 50 лет и имеет титул самой быстрой вязальщицы в мире, собрала целую коллекцию джемперных досок. В нее входят доски, которыми пользовались в ее семье, а также купленные ею на аукционах.
Фото 2[6]. Фэр-айлский джемпер на доске
По словам Хэйзел Тиндал, готовый джемпер стирали, отжимали, а потом сушили в растянутом виде на доске, фиксируя его прищепками снизу. Чтобы горловина не растягивалась, ее перед стиркой прошивали крепкой хлопчатобумажной нитью, которую завязывали узлом, надев джемпер на доску (фото 2).
Джемперная доска придавала одежде нужную форму и наилучшим образом уплощала, разглаживала жаккардовые узоры, которые покрывали ее целиком. Доска позволяла не только высушить и выгладить изделие, но и при необходимости увеличить его размер. Фэр-айлские джемперы вязались по кругу и без швов, которые могли бы помешать растяжению. Поэтому их можно было растянуть на значительную величину. Так, исходная ширина 58,5 см нового фэр-айлского кардигана Хэйзел Тиндал на доске увеличилась на 5 см и составила 63,5 см. После того как кардиган был снят с доски, Хэйзел Тиндал дала время натяжению ослабнуть и только после этого провела измерение. В результате ширина кардигана составила 61 см.
Джемперные доски бывают складными. Одни из них имеют фиксированный размер, а другие – регулируются по ширине груди, длине и ширине рукава.
Фото 3. Шетландские тонкие кружевные шаль и шарф, а также джемпер, кардиган, жилеты, носки и др. на досках после стирки. Место съемки: Лервик. Год не указан. Фото № R02306. Архив фотографий Шетландского музея, Лервик, Шотландия[7]
Снимок из Шетландского музея (фото 3) показывает, что у вязальщиц были доски для всех предметов, которые они изготавливали. На других снимках из фотоархива музея можно найти доски для юбок и перчаток. Доски также выставлены в экспозиции музея.
Фото 4[8]. Доски для перчаток и чулок (носков). Шетландский музей
*
Идея, заложенная в приспособлении, которое изобрели шетландцы, мне очень понравилась, и я решила ее применить при глажении узких штанин для детских рейтуз с жаккардовым узором комплекта «Хоровод». Их ширина (в сложенном виде) вверху составляет 16 см, внизу – 10,6 см. Они были связаны круговым способом снизу по отдельности и затем объединены при выполнении зоны туловища.
Фото 5. Моя старенькая гладильная доска
Первую штанину я отутюжила еще до того, как была связана вторая. Нужно было определить ее размеры, сравнить их с требуемыми и при необходимости откорректировать перед выполнением второй штанины. С первой штаниной я поступила так же, как обычно я это делаю с узкими предметами, связанными по кругу. Надела ее перед отпариванием на самый конец сужающейся стороны гладильной доски (фото 5) – без натяжения. Но вторую штанину перед отпариванием я натянула на доску настолько сильно, насколько это было возможно, т.е. пока она не перестала растягиваться. (Манжету, выполненную резинкой, конечно, я не утюжила.)
Фото 6. Первая штанина после обычного отпаривания. Фото 7. Штанины почти сразу после отпаривания с натяжением
Результат отпаривания с натяжением привел меня в восторг. Жаккард уплостился идеально, вязаное полотно сделалось очень ровным, тонким и почему-то шелковистым. При этом ширина штанины (в сложенном виде) увеличилась в сравнении с шириной первой штанины, проглаженной как обычно, где-то на 1,5 см и, следовательно, в целом – на 3 см. Для маленькой вещи это – значительное расширение. А я как раз хотела сделать штанины пошире. Первую штанину я не замедлила тоже отпарить по-шетландски.
К сожалению, в процессе дальнейшей работы над рейтузиками эффект джемперной доски пропал и петли штанин вернулись к тому размеру, который им придает отпаривание без экстремального натяжения. Правда, полотно штанин, хотя и потеряло свою тонкость, шелковистость и чудесную ровность, тем не менее, осталось более ровным, чем при обычном глажении.
Между тем мне известно, что ажурная шаль, сильно растянутая в мокром виде на специальной раме, как показано на фото 3, или, скажем, на напольном ковре с помощью булавок (как это делаю я), после высыхания сохраняет размеры, приданные ей растяжением. Видимо, для получения эффекта джемперной доски действительно нужна джемперная доска, на которой растянутые мокрые шерстяные волокна вязаной вещи высыхают долго при температуре окружающей среды, а не мгновенно под воздействием пара и утюга.
Это предположение мне удалось проверить, когда от вязания рейтуз я перешла к изготовлению шапочки комплекта «Хоровод», предназначенного для маленькой Верочки. Одновременно с ней для этой крохи я вязала еще одну шапочку. Она также украшена жаккардовыми узорами и называется «Норвежские звезды».
Холодное глажение шапок
Отпаривать шапку, связанную по кругу, конечно, сложнее чем плоскую. Это можно сделать на гладильной доске с сужающимся концом (фото 5). Но если такой доски у вас нет, советую способ, который рекомендует Г.И. Староселец в своей книге «Вязаные головные уборы в комплектах». Она предлагает «утюжить» шапку, надев ее на трехлитровую банку и накрыв влажной тканью или марлей в несколько слоев на 2 – 3 часа. Затем ткань нужно снять и досушить шапку, не снимая с банки[i].
Фото 8. Холодное глажение шапки
После того как я узнала о шетландских джемперных досках, меня стал очень занимать способ холодного глажения с одновременным растяжением вещи. Поэтому я решила испробовать способ банки на детской шапочке «Норвежские звезды». Я сделала все так, как написано в книге Г.И. Староселец. Даже нашла отрез марли. Намочила ее, отжала, сложила в четыре слоя, накрыла шапку и даже связала концы, чтобы шапка увлажнилась равномерно (фото 8). Детская шапка налезла на банку с трудом. Но мне как раз нужно было ее растянуть. Половина расчетной ширины шапки составляла 21,5 см, а у меня получилось где-то 19 см.
Фото 9. Результат холодного глажения с растяжением
Результат холодного глажения привел меня в восторг. Половина ширины шапки теперь составляла 22,5 см! Ее высота равнялась 18 см. Вязаное полотно выглядело вполне отглаженным, правда не таким плоским и гладким, как после отпаривания, а ворсинки пряжи на нем распушились.
Однако после того как я вернула форму резинке, слегка увлажнив ее и помяв руками, шапка сузилась до 21,5 см, а в процессе дальнейшей работы над ней остановилась на 21 см. Но, конечно, это гораздо лучше, чем 19 см. Правда, я думаю, что тот же результат получился бы и при воздействии пара и давления утюга. Шапка съежилась в ширину, но выросла в высоту, которая составила 19 см против 18 см после холодного глажения. Этого вполне можно было ожидать.
Так же повела себя и вторая детская шапка «Хоровод». После холодного глажения с растяжением на банке половина ее ширины равнялась 24 см. После возвращения формы резинке она составила 23,5 см и в конце работы над ней остановилась на 22,5 см.
В итоге я поняла, что предел растяжения полотна вязаной вещи зависит от того, каким узором она выполнена. Немаловажную роль в этом играет и ее форма. Размеры плоской ажурной шали можно увеличить, растянув ее во влажном состоянии, чуть ли не в два раза так же, как и длину шарфика, связанного резинкой 1×1. Но размеры вещей, выполненных чулочной вязкой по кругу, особенно если они украшены жаккардовым орнаментом сравнительно большой площади, ни влажной растяжкой на джемперной доске или трехлитровой банке, ни отпариванием намного увеличить нельзя. Они растягиваются только до определенного предела. Сразу после холодного или горячего растягивания ширина полотна вырастает значительно. Однако дальнейшая работа над вещью или ее ношение выводят петли полотна из покоя, и они возвращают свои пропорции. Их ширина уменьшается до некоторой степени, а длина увеличивается.
В конце работы над шапками, перед тем как привязать к ним кисточки, я все же их отпарила, как и полагается, с двух сторон (с изнанки и с лица). И лишний раз убедилась в необходимости этой операции для заключительной отделки вязаной вещи. Шапка сразу приобрела, что называется, «товарный вид», которого холодное глажение не дает.
[i] Староселец Г.И. Домашнее ателье. Вязаные головные уборы в комплектах. Мн.: Полымя, 1993. С. 46.
[1] http://commons.wikimedia.org/wiki/File:Informal_woman%27s_jacket_detail,_Italy,_1630-1650,_knitted_silk_yarn_-_Patricia_Harris_Gallery_of_Textiles_%26_Costume,_Royal_Ontario_Museum_-_DSC09365.JPG
[2] http://commons.wikimedia.org/wiki/File:Informal_woman%27s_jacket,_Italy,_1630-1650,_knitted_silk_yarn_-_Patricia_Harris_Gallery_of_Textiles_%26_Costume,_Royal_Ontario_Museum_-_DSC09364.JPG
[5] Tindall H. Jumper boards (http://www.hazeltindall.com/jumper-boards#.V6MmDqJfs-k).
[6] Tindall H. Opus cit.
[8] http://woolliemind.blogspot.ru/2014/06/the-day-it-rained-shetland.html