Проект «Шоссы в контексте моды»
Брэ в мужском костюме XII – XIII вв.:
2. Поиск символического значения брэ, окончание
На миниатюрах Псалтыря Латтрелла, созданного на 80 лет позже Библии крестоносца и на 60 лет позже Псалтыря Ратленда, в коттах, открывающих брэ, изображены уже только крестьяне, борцы и шуты. На фигурах слуг, копейщиков и тем более библейских героев и представителей знати брэ уже не показаны.
Фото 15. Лист 87v (фрагмент нижнего поля). Псалтырь Латтрелла (Luttrell Psalter). Манускрипт (MS 42130). Материал: пергамент. Язык: латинский. 309 листов. Размеры листа: 37×27 см. Миниатюристы (не менее четырех) неизвестны. Место и время создания: Англия, между 1320 и 1340 гг. Британская библиотека[i]
Крестьяне в Псалтыре Латтрелла нарисованы в несколько иной одежде (фото 15 и 16). Помимо котты с разрезом спереди, они носят котту с разрезом сбоку, края которого также отвернуты в разные стороны.
Фото 16. Лист 96v (фрагмент нижнего поля). Псалтырь Латтрелла
Обе котты показаны на картинке (фото 16), изображающей сценку, в которой мальчик, взобравшись на дерево, ворует вишни, а сердитый хозяин собирается прогнать его палкой. Под вишневым деревом мы можем видеть достаточно детально нарисованные туфли того времени, которые носит мальчик.
Фото 17. Лист 54r (фрагмент нижнего поля). Псалтырь Латтрелла
Свои брэ в Псалтыре Латтрелла демонстрируют также персонажи, которые не являются крестьянами: например, унылый мужчина, натягивающий тетиву лука (арбалета?) – фото 17. Правда, я не уверена, что это – солдат, поскольку лук его, похоже, шутейный, следовательно, и сам он – шут. В сценке с огромной скалкой в коттах с раскрытыми полами тоже, видимо, изображены шуты (фото 18).
Фото 18. Лист 197v (фрагмент нижнего поля). Псалтырь Латтрелла[ii]
В Псалтыре Латтрелла каноны изображения персонажей в котте с приподнятыми спереди полами (одной или двумя), показывающие брэ, художниками по-прежнему используются, правда, реже, нежели в более ранних манускриптах, и в основном для создания образа шута. Крестьяне чаще рисуются с закрытым пахом. Напомню, что в этом манускрипте есть также миниатюры с изображениями борцов в бельевых брэ и крестьян в брэ, являющихся верхней одеждой (см. фото 10 и 11 на с. 1).
Фото 19. Лист 45r (фрагмент правого поля). Псалтырь Латтрелла
В то же время у копейщика (фото 19), изображенного с использованием канона, в котором подоткнута одна пола котты, ляжка открыта, однако показана только шосса, но не брэ.
Фото 20. Поклонение волхвов. Лист 88r (фрагмент нижнего поля). Псалтырь Латтрелла
Библейские персонажи – волхвы (цари-маги в западной традиции), как сидящие в седлах на миниатюре, где их встречают пастухи (см. фото 15), так и стоящие перед Девой Марией и Младенцем Христом в сцене поклонения (фото 20), изображены в длинной, скрывающей ноги одежде. Разрез на сюрко есть только у одного из них (фото 20). Но он либо зашит, либо художник уже не мог его нарисовать распахнутым, чтобы не показать брэ.
Фото 21. Пьер дю Тетр и Жак де ла Рю с завязанными глазами на эшафоте. Лист 203v (фрагмент). Хроники Франции или Сен-Дени (с 1270 по 1380 г.). Манускрипт (Royal 20 C VII). Место и время создания: Париж, Франция; последняя четверть XIV в., после 1380 г. Художники: Мастер Вергилия (Virgil Master, активен в 1380 – 1420 гг.) и его мастерская. Британская библиотека[iii]
Миниатюры Хроники Франции или Сен-Дени, созданной после 1380 г., т.е. через 60 лет после Псалтыря Латтрелла и 135 лет после Библии крестоносца, показывают брэ только у палачей и казнимых преступников (фото 21, а также фото 14 – 15 на с. 1). К этому времени брэ утратили свои исходные форму и символику и стали трусами, нижним бельем, показывать в котором художники могли только отрицательных персонажей – палачей, людей, подвергаемых пыткам и казни, а также крестьян.
Когда я поставила в этом последнем предложении точку, сочтя свое исследование происхождения и символики брэ завершенным, я нашла факсимиле документа, которое заставило меня воскликнуть: «Вот оно!». Документ, если и не сделал картину ранней истории брэ и шосс полной, то заставил сложиться существенную часть пазла и весомо подтвердил мои гипотезы.
Речь идет о полосе пергамента, на которой в виде фриза изображены сцены из жизни Иоанна Крестителя. Фриз был создан во Франции или Германии (в замке Хохенбург, Эльзас) приблизительно в 1175 – 1200 гг., т.е. в последней четверти XII в. – на 70 лет раньше Библии крестоносца. Как и в Библии крестоносца и других близких к ней по времени манускриптах, на пергаменте изображены персонажи, костюмы которых демонстрируют брэ (фото 22 и 23). Персонажей два – это юноши. В силу своего возраста или незнатного происхождения, или принадлежности к военному сословию они носят короткую (до колен) котту, позволяющую демонстрировать брэ. Она еще не имеет разреза спереди, поэтому ее подол уложен иначе, нежели в Библии крестоносца. Он пропущен под поясом, вытянут по центру на максимально возможную длину и сформирован в виде языка, закрывающего причинное место. Образовавшиеся по бокам драпировки «окна» открывают участки брэ и верхушек шосс. Подол уложен с большим старанием, симметрично, что говорит о том, что это сделано намеренно, в соответствии с модой.
Фото 22. Святого Иоанна толкают в тюрьму. Сцены из жития Иоанна Крестителя (фрагмент). Полоса пергамента, ранее сложенная (Add MS 42497). Размеры: 87×19 см. Место и время создания: Франция или Германия, Эльзас (замок Хохенбург); 1175 – 1200 гг. Британская библиотека[iv]
Одежда юноши, толкающего Святого Иоанна в спину в сцене заключения его в тюрьму (фото 22), более богатая. Она имеет золотую отделку в виде полос не только на рукавах, как у юноши в схожем костюме в сцене, где Святой Иоанн предстает перед Иродом и Иродиадой (фото 23), но и на переде котты. В результате драпировка подола котты выглядит более закончено и изыскано. Обращают на себя внимание шоссы, входящие в дорогой костюм юноши. В отличие от простых шосс юноши, одетого скромнее, сверху они украшены широкой золотой каймой. Изображение декорированных шосс встречается очень редко, а шоссы с золотой каймой встретились мне впервые.
Фото 23. Святого Иоанна доставляют к Ироду и Иродиаде. Сцены из жития Иоанна Крестителя
Фасоны костюмов царя и царицы (фото 23) и их комплектация соответствуют той, что показана в Библии крестоносца. Их костюмы состоят из длинной котты и мантии. Интересно, что расшитая жемчугом красная мантия Иродиады имеет подкладку синего цвета, на которой вытканы неясные белые мотивы. И мы можем догадаться, что это – белые цветы или, скорее, короны, более отчетливо показанные на мантиях коронованных особ и знати в Библии крестоносца.
Обращает на себя внимание то, что у Ирода закрыты одеждой только ляжки. Его ноги от колен как бы выставлены на показ. Позволив полам своей длинной котты сползти и раскрыться, царь будто бы демонстрирует всем, какие они у него стройные и как хорошо их красоту подчеркивают обтягивающие шоссы. Почему художник изобразил царя подобным образом? Хотел ли он этим охарактеризовать Ирода как отрицательный персонаж, который ведет себя непристойно, показывая свои шоссы? Или же в последней четверти XII в. демонстрировать шоссы, сиречь свою принадлежность к римским царям было в обычаи даже у коронованных особ и не являлось отрицательной характеристикой персонажа? Впрочем, царские брэ на этом фризе художник не нарисовал.
Изучив Сцены из жития Иоанна Крестителя, я другими глазами взглянула на остальные изобразительные свидетельства последней четверти XII в. из своей коллекции. Считая две миниатюры из Сцен жития Иоанна Крестителя, изображений всего пять. Найти их было большой удачей, поскольку они относятся к очень раннему периоду существования длинных шосс. Это, прежде всего, – не раз упоминавшаяся мной миниатюра «Мученичество Святых Прима и Фелициана» (фото 24) из Вайссенауского жития святых, которое было создано в Германии между 1170 и 1200 гг.
Фото 24. Мученичество Святых Прима и Фелициана. Лист 95v (фрагмент). Вайссенауское житие святых (Weißenauer Passionale). Манускрипт (Cod. Bodmer 127). Материал: пергамент. 265 листов. Размеры: 44,8×30,5 см. Художник неизвестен. Место и время создания: монастырь Вайссенау, Германия, между 1170 и 1200 гг. Фонд Мартена Бодмера, Колоньи, Швейцария[v]
На миниатюре со сценой пыток Святых Прима и Фелициана старик, замахнувшийся молотком, нарисован в котте, подол которой, как мне представлялось ранее, он подоткнул спереди, чтобы было удобнее работать. В результате открылись участки брэ и верхушки шосс. В рамках своих старых представлений я считала, что в таком виде персонаж изображен потому, что он палач. Ведь уже с 1380-х гг., как это можно видеть на миниатюрах Хроники Франции или Сен-Дени, в не закрытых верхней одеждой (полностью или частично) брэ и шоссах художникам можно было рисовать только отрицательных персонажей – палачей и преступников, поскольку для добропорядочного человека полная или частичная демонстрация брэ, перешедших в разряд исподней одежды, была предосудительна. Теперь же я вижу, что старик с молотком одет так не потому, что он палач. Он не допустил небрежности в костюме, а, напротив, одет по моде последней четверти XII в., как и юноши в Сценах жития Святого Иоанна Крестителя. Правда, одежда старика значительно беднее.
Фото 25[vi]. Мученичество Святого Томаса Беккета. Фреска апсиды церкви Святой Марии в Террассе (фрагмент). Художник: Мастер Эспинелвеса. Время создания: 1180 г. Город Террасса (Terrassa), район Вальес-Оксиденталь (кат. Vallès Occidental), провинция Барселона, Каталония, Испания
Только изучив все пять свидетельств в совокупности, я поняла, почему так странно одеты персонажи каталонского художника, известного под именем Мастера Эспинелвеса (подробнее см.: «Каталонские круглые шоссы»). Они изображены в коттах, на подоле которых по бокам сделаны скругленные сверху вырезы, открывающие крепления шосс и участки брэ. Если одетый подобным образом персонаж фрески «Мученичество Святого Томаса Беккета» (фото 25) – это один из рыцарей, убивших архиепископа Кентерберийского, т.е. один из его палачей, то одетые так же персонажи алтаря из церкви Святого Висенте в Эспинелвесе – это положительные персонажи. Более того, они являются библейскими царями Гаспаром и Мельхиором (фото 26).
Фото 26. Поклонение волхвов. Фрагмент фронтального алтаря Девы Марии и шести пророков из церкви Святого Висенте в Эспинелвесе. Художник: Мастер Эспинелвеса. Материалы: темпера на дереве. Размеры: 87,5×147×8 см. Время создания: около 1187 г. Епископский музей города Вика, провинция Барселона[vii]
Следовательно, три миниатюры художников из Германии и Франции свидетельствуют о том, что в 1170-е гг. в этих странах было модно носить костюм, в который входила котта, подол которой определенным образом драпировался спереди, чтобы выставлять напоказ брэ. Произведения Мастера Эспинелвеса говорят о том, что в Каталонии в 1180-х гг. портными даже был разработан специальный крой котты с вырезами по бокам, открывавшими верхушку бедра и соответственно участок брэ и кромку шоссы с особым, замечу, дистанционным креплением.
Таким образом, наиболее ранние изобразительные свидетельства подтверждают гипотезу о том, что изначально европейцы гордились, даже хвастались тем, что они носят брэ и шоссы, и активно их демонстрировали. Особенно веским аргументом в пользу этого предположения, является тот факт, что на произведениях художников разных стран мы видим предметы модного гардероба с совершенно определенным и устойчивым фасоном кроя и способом ношения. Это говорит не о случайности, а о модной тенденции, которая существовала так долго, что художники смогли ее уловить и запечатлеть на своих произведениях как характерную для времени, в котором они жили.