КОРОЛИ В ЧУЛКАХ
Глава I. Вто­рая поло­вина XVI в.
Эпоха испан­ского костюма и буф­фо­нов из лент, про­дол­же­ние

2. Испан­ский костюм и модели шта­нов, вхо­див­ших в его состав

В сере­дине 1550-х гг. в Испа­нии в общих чер­тах завер­ша­ется выра­ботка соб­ствен­ного стиля в костюме. Он был при­нят зна­тью веду­щих евро­пей­ских стран и гос­под­ство­вал в при­двор­ной моде вплоть до 30-х гг. XVII в., когда посте­пенно стал сда­вать свои пози­ции, усту­пая костюму в англо-французском стиле.

Фото 1. Доспех Дона Хуана Австрий­ского (1547 – 1578), испан­ского пол­ко­водца, неза­кон­ного сына импе­ра­тора Свя­щен­ной Рим­ской импе­рии Карла V. Инвен­тар­ный №: A 1048/49. Мате­ри­алы: железо, позо­лота, кожа и шелк. Автор: неиз­вест­ный милан­ский мастер. Время созда­ния: около 1575 г. Место хра­не­ния: Художественно-исторический музей Вены, Австрия[i]

Отли­чи­тель­ной осо­бен­но­стью костюма в испан­ском стиле явля­ется его стрем­ле­ние к повто­ре­нию формы рыцар­ских кова­ных доспе­хов порт­нов­скими сред­ствами. Оно осо­бенно четко выра­зи­лось в кон­струк­ции и дизайне колета. Этот факт наи­бо­лее убе­ди­тельно под­твер­ждает срав­не­ние попу­ляр­ного среди знати во вто­рой поло­вине XVI в. позд­него милан­ского доспеха, при­над­ле­жав­шего испан­скому пол­ко­водцу Дону Хуану Австрий­скому (фото 1), и колета Эрц­гер­цога Рудольфа (фото 2), в кото­ром его запе­чат­лел в 1567 г. испан­ский худож­ник Алонсо Сан­чес Коэ­льо, рабо­тав­ший при дворе Филиппа II.

Фото 2. Эрц­гер­цог Рудольф, позд­нее Рудольф II, импе­ра­тор Свя­щен­ной Рим­ской импе­рии. Автор: испан­ский худож­ник Алонсо Сан­чес Коэ­льо (Alonso Sánchez Coello, 1531 – 1588), рабо­тав­ший при дворе Филиппа II. Время созда­ния: 1567 г. Мате­ри­алы: холст, масло. Инвен­тар­ный №: M.Ob.295 (73635). Место хра­не­ния: Коро­лев­ская кол­лек­ция Вели­ко­бри­та­нии[ii]

Срав­не­ние пока­зы­вает, что рукава колета ими­ти­руют пла­стины наплеч­ника, а его основ­ная часть – кирасу, кото­рая изго­тав­ли­ва­лась с реб­ром жест­ко­сти посре­дине и округ­лым высту­пом в обла­сти живота, име­ну­е­мым «гуси­ной груд­кой». Она хорошо видна на гра­вюре, изоб­ра­жа­ю­щей Сигиз­мунда III Васу, короля поль­ского и вели­кого князя литов­ского в доспехе (фото 3).

Фото 3. Сигиз­мунд III Васа (Sigismund III Vasa, 1566 – 1632), король поль­ский и вели­кий князь литов­ский. Гра­вюра по меди. Время созда­ния: 1590-е гг. Место хра­не­ния: Австрий­ская наци­о­наль­ная биб­лио­тека, Вена[iv]

Наби­тый ватой и про­сте­ган­ный выступ у колета носит то же назва­ние, что и у кирасы – «гуси­ная грудка», или «гуси­ное брюшко», или «киль»[v] (вырост гру­дины у позво­ноч­ных и птиц). Как и у кирасы, «гуси­ная грудка» колета имеет завер­ше­ние в форме мыса, спус­ка­ю­ще­гося ниже талии – до бра­геты. К низу колета эрц­гер­цога Рудольфа при­шита корот­кая баска, состо­я­щая, по всей веро­ят­но­сти, из двух частей, выкро­ен­ных по косой. Она копи­рует узкие метал­ли­че­ские пла­стинки на пояс­ной части кирасы Дона Хуана Австрий­ского. Метал­ли­че­скому кольцу кирасы, защи­ща­ю­щему шею, соот­вет­ствует жест­кий воротник-стойка. Поверх него надет не менее жест­кий белый гоф­ри­ро­ван­ный (сде­лан­ный из вол­но­об­раз­ных скла­док) ворот­ник в форме мель­нич­ного колеса, кото­рый назы­вают «брыжи» (польск. bryze), «фрез», или «фреза» (франц. fraise), а также «рафф» (англ. ruff). Мел­кие пуго­вицы застежки вос­про­из­во­дят заклепки на ребре жесткости.

Фото 4. Сын Мак­си­ми­ли­ана II Габс­бурга Австрий­ского – эрц­гер­цог Аль­брехт VII (1559 – 1621) в воз­расте 14 лет с немец­ким догом. Автор: Алонсо Сан­чес Коэ­льо. Время созда­ния: около 1573 г. Мате­ри­алы: холст, масло. Раз­меры: 164×98 см. Инвен­тар­ный №: Gemäldegalerie, 9699. Место хра­не­ния: Художественно-исторический музей Вены[vi]

На порт­рете эрц­гер­цога Рудольфа сши­тая из глад­кой темно-коричневой ткани или, воз­можно, из кожи, кор­пус­ная часть колета, кон­тра­сти­ру­ю­щая со свет­лыми рука­вами, явля­ется бук­валь­ной ими­та­цией кирасы. Однако более упо­тре­би­тель­ным стал фасон колета, кото­рый не столь оче­видно ими­ти­ро­вал доспех. В нем «кираса», сохра­няв­шая свои очер­та­ния, выпол­ня­лась из той же ткани, что и рукава. При­ме­ром может слу­жить порт­рет Эрц­гер­цога Аль­брехта VII, сына импе­ра­тора Свя­щен­ной Рим­ской импе­рии Мак­си­ми­ли­ана II Габс­бурга (фото 4).

2.1. Штаны в форме шара (1560-е гг.)

В испан­ском костюме на смену мас­сив­ному вене­ци­ан­скому тап­перту при­хо­дят лег­кие мехо­вые и тка­ные накидки и плащи. Умень­шен­ный в раз­ме­рах колет обре­тает свою инди­ви­ду­аль­ность и вскоре начи­нает играть в костюме глав­ную роль, часто появ­ля­ясь на парад­ных порт­ре­тах как само­до­ста­точ­ный пред­мет фор­маль­ного костюма, кото­рый уже не при­крыт накид­кой или пла­щом. Юбка колета заме­ня­ется корот­кой бас­кой. С умень­ше­нием длины пле­че­вой одежды про­ис­хо­дит посте­пен­ное уве­ли­че­ние объ­ема штанов.

Фото 5. Дон Кар­лос, принц Асту­рий­ский (1545 – 1568), наслед­ник испан­ского пре­стола, сын короля Испа­нии Филиппа II и его пер­вой жены Марии Пор­ту­галь­ской. Автор: Алонсо Сан­чес Коэ­льо. Время созда­ния: между 1555 и 1559 гг. Мате­ри­алы: холст, масло. Раз­меры: 109×95 см. Инвен­тар­ный №: P01136. Место хра­не­ния: Наци­о­наль­ный музей Прадо, Мад­рид, Испа­ния[vii]

На порт­рете Дона Кар­лоса, принца Асту­рий­ского, сына короля Испа­нии Филиппа II (фото 5), колет изоб­ра­жен в составе пол­ного испан­ского костюма. В костюм вхо­дит корот­кая накидка из меха рыси, кото­рая закры­вает спе­реди только плечи и руки и поз­во­ляет про­де­мон­стри­ро­вать перед­нюю часть колета и штанов.

Штаны Дона Кар­лоса, в кото­рых он пози­ро­вал для сво­его порт­рета, напи­сан­ного между 1555 и 1559 гг., пока лишь немного уве­ли­чи­лись в объ­еме про­тив шта­нов его отца, в кото­рых тот изоб­ра­жен на порт­ре­тах 1551 и 1554 гг. (см. фото 11 и 14 в конце преды­ду­щей стра­ницы). Вме­сте с тем они демон­стри­руют новые тен­ден­ции, кото­рые ста­нут харак­тер­ными для моды 1560-х гг.

Фото 6. Король Филипп II Испан­ский (1527 – 1598). Автор: ита­льян­ский худож­ник Тициан Вечел­лио ди Гре­го­рио (Tiziano Vecellio di Gregorio, 1488/1490 – 1576). Время созда­ния: 1551 г. Мате­ри­алы: холст, масло. Раз­меры: 193×111 см. Ката­лож­ный №: P000411. Место хра­не­ния: Наци­о­наль­ный музей Прадо[viii]. Фото 7. Филипп II Испан­ский. Автор: нидер­ланд­ский худож­ник Анто­нис Мор (Antonis Mor, 1519 – 1575). Время созда­ния: 1560 г. Раз­меры: 103×200 см. Мате­ри­алы:  холст, масло. Инвен­тар­ный №: 1653. Место хра­не­ния: мона­стырь Сан-Лоренцо-де-Эль-Эскориаль, Испа­ния[ix]

Широ­кие ленты шта­нов заме­ня­ются лен­тами сред­ней вели­чины. Для их под­кладки исполь­зу­ется не только белый, но и цвет­ной атлас. Но глав­ное – изме­ня­ется крой, а с ним – и вид самих шта­нов, кото­рые при­об­ре­тают форму шара. Моди­фи­ка­ции, про­изо­шед­шие со шта­нами за 9 лет, поз­во­ляют оце­нить порт­реты Филиппа II Испан­ского, напи­сан­ные в 1551 (фото 6) и 1560 г. (фото 7).

Фото 8. Дон Хуан Австрий­ский (1547–1578), испан­ский пол­ко­во­дец, неза­кон­ный сын импе­ра­тора Свя­щен­ной Рим­ской импе­рии Карла V, в воз­расте 13 лет. Автор: фла­манд­ский худож­ник Юрис ван дер Стра­тен (Jooris van der Straeten, акти­вен в 1552 – 1577 гг.) или Алонсо Сан­чес Коэ­льо. Время созда­ния: 1560 г. Мате­ри­алы: холст, масло. Раз­меры: 76,5×97,5 см. Место хра­не­ния: Поллок-Хаус, вхо­дя­щий в Наци­о­наль­ный фонд Шот­лан­дии, Глазго, Шот­лан­дия, Вели­ко­бри­та­ния[x]

В 1560-х гг. объем шта­нов больше не лока­ли­зу­ется в китай­ских фона­ри­ках шта­нин (в зоне верх­ней поло­вины бедра), а рас­про­стра­ня­ется до талии. Плос­кой оста­ется только зона бра­геты. Воз­можно, такая форма шта­нов дости­га­ется за счет исклю­че­ния из их кон­струк­ции кокетки. На эту мысль наво­дит изоб­ра­же­ние шта­нов на порт­рете Дона Хуана Австрий­ского (фото 8). Они напи­саны очень подробно и видны почти пол­но­стью в отли­чие от шта­нов на мно­гих дру­гих порт­ре­тах, засло­нен­ных юбкой колета, руками или, к при­меру, доспе­хами, как на порт­ре­тах Филиппа II (см. фото 7) и Алес­сан­дро Фар­незе (фото 9).

Фото 9. Испан­ский пол­ко­во­дец и намест­ник Нидер­лан­дов тре­тий гер­цог Пармы и Пья­ченцы Алес­сан­дро Фар­незе (1545 – 1592) в парад­ном доспехе. Авторы: нидер­ланд­ский худож­ник Анто­нис Мор (Antonis Mor, 1519 – 1575) и Алонсо Сан­чес Коэ­льо. Время созда­ния: около 1561 г. Мате­ри­алы: холст, масло. Раз­меры: 175×100 см. Место хра­не­ния: част­ная кол­лек­ция[xi]

Штаны Филиппа II и Алес­сан­дро Фар­незе имеют суще­ствен­ный объем, кото­рый уже не мог быть под­дер­жан только боль­шим коли­че­ством под­кла­доч­ной ткани. На смену ей при­шли раз­лич­ные напол­ни­тели. Они поме­ща­лись в нечто вроде испод­них шта­нов из шел­ко­вого атласа. Напол­ни­тели исполь­зо­ва­лись мяг­кие или мел­кие и сыпу­чие, кото­рые не созда­вали неров­но­стей и делали поверх­ность верх­них шта­нов глад­кой. По дан­ным оте­че­ствен­ного исто­рика костюма Р.В. Захар­жев­ской, ими были тряпки, пакля, очесы и даже отруби и опилки. В своей книге «Исто­рия костюма» она при­во­дит анек­дот XVI в., рас­ска­зы­ва­ю­щий о моло­дом чело­веке, «кото­рый в пылу ожив­лен­ной беседы с несколь­кими дамами заце­пил сво­ими шта­нами за гвоздь и оттуда посы­па­лись отруби, а штаны вне­запно опали, к ужасу их вла­дельца и радо­сти дам»[xii].

Фото 10. Ека­те­рина Медичи и ее дети: Карл IX, Ген­рих III, гер­цог Алан­сон­ский и Мар­га­рита, коро­лева Наварры. Мате­ри­алы: холст, масло. Раз­меры: 198,1×137,2 см. Сту­дия Фран­суа Клуэ. Время созда­ния: 1561 г. Место хра­не­ния: част­ная кол­лек­ция[xiii]

Порт­реты Филиппа II, Дона Кар­лоса Асту­рий­ского, Дона Хуна Австрий­ского и Алес­сан­дро Фар­незе пред­став­ляют испан­ских ари­сто­кра­тов выс­шего уровня и отра­жают моду испан­ского двора конца 1550 – 1560 гг. Между тем груп­по­вой порт­рет 1561 г. Ека­те­рины Медичи и ее детей (буду­щих коро­лей Фран­ции Карла IX и Ген­риха III, а также гер­цога Алан­сон­ского и Мар­га­риты Наварр­ской) пока­зы­вает фран­цуз­ский вари­ант дет­ского испан­ского костюма тех лет (фото 10). В целом он прак­ти­че­ски ничем не отли­ча­ется от взрос­лого костюма.

Фото 11. Король Карл IX Фран­цуз­ский (1550 – 1574). Автор: фран­цуз­ский худож­ник Фран­суа Клуэ (François Clouet, 1510/1520 – 1572). Время созда­ния: 1563 г. Мате­ри­алы: холст, масло. Раз­меры: 224×116,5 см. Инвен­тар­ный №: Gemäldegalerie, 752. Место хра­не­ния: Художественно-исторический музей Вены, Австрия[xiv]

На порт­рете 1563 г. (фото 11) Карл IX, уже став­ший коро­лем Фран­ции, одет в рос­кош­ный костюм, рас­ши­тый золо­том. Длин­ная юбка его колета заметно при­под­нята шта­нами. Это гово­рит о том, что они мак­си­мально при­бли­зи­лись к форме шара, устой­чи­вость кото­рой достиг­нута за счет тугой набивки дуб­ли­ру­ю­щих шта­нов наполнителем.

Фото 12. Вин­ченцо Ι Гон­зага (1562 – 1612), пра­ви­тель гер­цогств Ман­туи и Мон­фер­рат (Ита­лия), в коро­на­ци­он­ных одеж­дах. Автор: Ян Баует (Jan Bahuet, 1552 – 1597), фла­манд­ский худож­ник, рабо­тав­ший в 1587 – 1597 гг. в Ман­туе (Ита­лия). Время созда­ния: 1587 г. Мате­ри­алы: холст, масло. Место хра­не­ния: неиз­вестно[xv]

О том, что испан­ский костюм со шта­нами в форме шара и белыми шел­ко­выми чул­ками носила ита­льян­ская знать, сви­де­тель­ствует порт­рет Вин­ченцо Ι Гон­зага, пра­ви­теля гер­цогств Ман­туи и Мон­фер­рат (фото 12). На нем гер­цог запе­чат­лен в коро­на­ци­он­ных одеждах.

Фото 13. Битва за штаны. Гра­вюра. Автор: неиз­ве­стен. Место и время изго­тов­ле­ния: Париж, конец XVI в. Место хра­не­ния: Наци­о­наль­ная биб­лио­тека Фран­ции, Париж[xvi]

В конце 1550-х гг. появ­ля­ются цвет­ные чулки, кото­рые сов­па­дают по оттенку с цве­том под­кладки шта­нов или с цве­том одежды. Однако для парад­ных костю­мов пред­по­чте­ние отда­ется белым чулкам.

Как удер­жи­ва­лись чулки на ногах? Были ли ниж­ние штаны с под­кла­дом неза­ви­симы от верх­них? Можно пред­по­ло­жить, что чулки кре­пи­лись с помо­щью под­вя­зок, спря­тан­ных под шта­ни­нами, а ниж­ние штаны не были при­шиты (при­вя­заны) к верх­ним. Однако гра­вюра неиз­вест­ного автора «Битва за штаны» (фото 13 и 14), дати­ру­е­мая кон­цом XVI в., изоб­ра­жает чулки, верх­ние и ниж­ние штаны как еди­ную и доста­точно проч­ную кон­струк­цию. Пять жен­щин (четыре фран­цуз­ские ари­сто­кратки и одна про­сто­лю­динка) яростно тянут ее в раз­ные сто­роны без ущерба для ее целост­но­сти. Лишь в одном месте чулок пра­вой ноги ото­рвался от шта­нины, к кото­рой он, видимо, был пришит.

Фото 14. Фраг­мент гра­вюры «Битва за штаны» неиз­вест­ного автора

Вполне воз­можно, что неиз­вест­ный автор гра­вюры взял за обра­зец работу фла­манд­ского рисо­валь­щика, гра­вера и кар­то­графа Франса Хоген­берга с тем же назва­нием (фото 15 и 16). Она имеет схо­жую ком­по­зи­цию и также отоб­ра­жает тему борьбы жен­щин за штаны, кото­рая был тра­ди­ци­он­ной в евро­пей­ском изоб­ра­зи­тель­ном искус­стве, осо­бенно в гравюре.

Фото 15. Битва за штаны. Гра­вюра. Инвен­тар­ный № RP-P-1982–262. Раз­меры: 32,2×51,0 см. Автор: Франс Хоген­берг (Frans Hogenberg, 1535 – 1590), фла­манд­ский гра­фик, гра­вёр и кар­то­граф. Время созда­ния: 1540 – 1590 гг. Место хра­не­ния: Рейкс­мю­сеум, Амстер­дам, Нидер­ланды[xvii]

У гра­вюры Франса Хоген­берга нет точ­ной дати­ровки. Пред­по­ла­га­ется, что она была создана между 1540 – 1590 гг. То есть вре­мен­ной про­ме­жу­ток состав­ляет 50 лет. Поэтому с уве­рен­но­стью гово­рить о том, какая модель шта­нов пока­зана на гра­вюре, нельзя. Однако судя по рисунку, Франс Хоген­берг изоб­ра­зил штаны-фонарики 1540-х гг., к кото­рым при­шиты чулки. Как и на гра­вюре неиз­вест­ного автора, на гра­вюре Франс Хоген­берг за штаны борются семь жен­щин. Однако все они – про­сто­лю­динки. Исходя из этого, сле­дует заклю­чить, что чулки, кото­рые ком­плек­ту­ются со шта­нами, ско­рее тка­ные, нежели вязаные.

Фото 16. Фраг­мент гра­вюры «Битва за штаны» Франса Хогенберга

←→