3.3.3. Кюлоты и рубашки конца XVII – начала XVIII в.

При всех строгостях придворного этикета вид костюмов с полностью расстегнутыми вестой и жюстокором (фото 1 – 4) кажется и вовсе непристойным. Изображая в таком облике представителей высшей знати с указанием их имен и титулов, художники, очевидно, никоим образом не желали их скомпрометировать. Они всего лишь хотели показать отечественным и европейским модникам предметы костюма, которые носят в Версале под жюстокором и вестой. Тем не менее, до нас дошло всего четыре гравюры такого рода. При этом три из четырех гравюр относятся к одному короткому периоду времени – году, двум или трем. Это может свидетельствовать о том, что общественное мнение и/или изображенные на них представители высшей знати были не довольны портретами и издатели прекратили выпуск подобных гравюр.

Фото 1. Знатный человек в платье с украшениями. Гравюра. Размеры: 31×20,5 см. Автор: Жан-Дьё де Сен-Жан, гравер. Место и время публикации: Париж, 1693 г. Коллекция: Костюмы Франции. Место хранения: Национальная библиотека Франции[i]

Наиболее ранний костюм изображен на гравюре «Знатный человек в платье с украшениями» (фото 1), которая была опубликована в 1693 г. Об этом говорят рукава жюстокора юноши – узкие неполной длины с широким отворотом, пристегнутым пуговицами, а также черные ботильоны с «обрубленными» вытянутыми мысами и высоким стоячим языком. Веста в его костюме отсутствует, жюстокор не только не застегнут, но и широко распахнут, благодаря чему оказывается на виду весь перед рубашки и кюлот. Длинная и широкая рубашка, присборенная в зоне горловины, снабжена длинным разрезом на груди, через который видно голое тело. Рубашку нельзя назвать роскошной. Она сшита, скорее всего, из недорогого льна и при этом украшена лишь узкими полосками отечественного кружева, пришитыми к оборкам рукавов и к галстуку. А на разрезе спереди модные оборки и вовсе отсутствуют. Рубашка имеет большой напуск, скрывающий пояс кюлот, на который надет ремень с портупеей и шпагой.

Кюлоты сшиты из дешевой гладкой материи, возможно, из шерстяной или льняной ткани и полностью лишены украшений. Они достаточно свободны, присборены сверху и сужаются книзу. Вертикальные карманы кюлот сделаны в верхней части боковых швов. Юный возраст персонажа и его дешевый костюм в военном стиле, в котором самым дорогими аксессуарами являются аллонжевый парик и шелковые чулки с вышивкой на голени, заставляют предположить, что перед нами – молодой офицер невысокого звания. Он находится на низкой ступени карьерной лестницы и поэтому ему полагается скромная униформа.

Остальные три гравюры показывают боле поздние костюмы. Об этом говорят широкие воронкообразные рукава с большим отворотом, шляпа, поля которой значительно уменьшились в размере, и обувь, которая утратила вид ботильонов и по форме стала соответствовать форме закрытых туфель с более низким каблуком, менее длинной, нежели раньше, носовой частью. Мыс туфель сохранил свою прямоугольную форму, но стал гораздо менее широким и более аккуратным. На основании сходства фасонов рукавов, шляп, туфель и кюлот костюмы можно отнести примерно к одному и тому же периоду времени: концу XVII – началу XVIII в. Однако чуть более ранним по сравнению с остальными, возможно, является костюм, изображенный на гравюре «Господин шевалье де Бульон» (фото 2), поскольку рукава его жюстокора, хотя и стали более широкими, но еще не имеют ярко выраженной формы раструба, а отворот у них не такой большой, каким он стал позднее. Все персонажи этих гравюр относятся к высшей знати королевства и названы поименно. В отличие от юного офицера они носят роскошные костюмы, сшитые из самых дорогих тканей.

Фото 2. Господин шевалье де Бульон. Гравюра, раскрашенная акварелью. Инвентарный №: INV.GRAV 2039. Размеры: 35,6×24,8 см. Издатель: Антуан Трувэн. Время создания: 1676 – 1700 гг. Место хранения: Национальный музей Версальского дворца, Версаль, Франция[ii]

Гравюра «Господин шевалье де Бульон» (фото 2), согласно каталогу Национального музея Версальского дворца, датируется 1676 – 1700 гг. и изображает Годфроя-Фредерика-Мориса де Ла Тур д’Оверня, принца-герцога де Бульона, который родился в 1636 г. Стиль костюма и его аксессуаров относит портрет де Бульона ближе к 1700, нежели к 1675 г. А в 1700 г. герцогу исполнилось 64 г. Между тем, художник изобразил его юношей, не имеющим сходства с другими его портретами.

На гравюре мы видим манифест моды и идеальный образ мужчины конца века. Это – изнеженный и женственный молодой человек неправдоподобно высокого роста с маленькими кистями рук, маленькими стопами стройных ног и довольно широким тазом. Образ дополняют длинные кудри и томное выражение набеленного лица без бороды и усов с приклеенными к нему мушками, а также элегантная поза юноши, которую он принял, гуляя по летнему Версалю.

Между тем с 1658 по 1715 г. герцог де Бульон являлся Великим камергером Франции, основной сферой деятельности которого было управление Покоями и гардеробом короля. Эта должность предполагала очень тесную связь с королевской персоной и доверялась людям, близким к государю. Во времена правления Людовика XIV Великий камергер занимал второй ряд на приемах послов, служил королю за столом, подавал ему рубашку на восходе[iii] и имел еще много других важных обязанностей.

На гравюре герцог де Бульон одет в ливрею Покоев короля, у которой жюстокор был красного цвета. Веста в его костюме отсутствует. Левую полу жюстокора герцога художник отвел в сторону, чтобы полнее показать его кюлоты. Как и у молодого офицера, представленного на фото 1, они сшиты довольно просторными, присборенными сверху и равномерно суженными книзу. Однако на них спереди прорезаны горизонтальные карманы, отделанные галунами, которые также украшают нижнюю половину бокового шва. Ширинка снабжена застежкой на пуговицах. Поверх пояса кюлот герцог носит ремень, к которому прикреплена портупея со шпагой.

Рубашке снова отведена одна из главных ролей в костюме. Ее пришитая к воротнику-стойке горловина собрана множеством мелких складок. Поэтому перед у рубашки получился весьма пышным. Однако теперь он имеет лишь небольшой напуск над ширинкой кюлот. Их пояс находится значительно ниже талии, увеличивая обозреваемую часть рубашки и зрительно удлиняя торс. Низкая посадка кюлот, которые имели присборенный верх, вероятно, была необходима для того, чтобы обеспечить плавный абрис изгибов тела, образующих талию, при застегнутом жюстокоре.

Фото 3. Принц де Монбазон. Гравюра. Размеры: 36,5×25 см. Автор: неизвестен. Сборник мод. Место и время публикации: Париж, 1750 г. Том 5. Объем: 97 листов. Лист 11. Место хранения: Национальная библиотека Франции[iv]

В рубашку и кюлоты такого же фасона одеты и два других представителя знати – принц де Монбазон (фото 3) и герцог де Рокелор (фото 4). Они различаются лишь в деталях. Так, в сравнении с костюмом герцога де Бульона разрез у горловины рубашки этих персон закрыт шелковым галстуком, а у кюлот немного по-другому оформлены карманы. Вместе с тем кюлоты они также носят на бедрах, а рубашку – с небольшим напуском спереди. Но в отличие от костюмов молодого офицера и герцога де Бульона в наряды принца де Монбазона и герцога де Рокелора входит длинная веста.

Фото 4. Господин герцог де Рокелор. Гравюра. Размеры: 36,5×25 см. Автор: неизвестен. Сборник мод. Место и время публикации: Париж, 1750 г. Том 5. Объем: 97 листов. Лист 14. Место хранения: Национальная библиотека Франции[v]

Костюм герцога де Рокелора изумляет своей роскошью. Он один из четверки обсуждаемых персонажей носит кюлоты, сшитые из атласа. Кроме того, его жюстокор нагружен большим количеством золота. Это – золотые галуны, которые перемежаются с выпуклыми золотыми узорами, множество очень крупных золотых пуговиц на жюстокоре и более мелких – на весте и на клапанах карманов кюлот.

Костюмы принца де Монбазона и герцога де Рокелора отражают периоды моды (1695 – 1715), когда узкие рукава неполной длины с большим отворотом уступили место широким воронкообразным рукавам полной длины с отворотом, который стал еще больше. Однако герцог де Рокелор решил потрясти публику не только килограммами золота на своем жюстокоре, но и гигантскими размерами его рукавов. Шириной и величиной отворота они намного превосходят рукава жюстокора принца де Монбазона.

Фото 5. Король. Гравюра. Размеры: 36,5×25 см. Автор: неизвестен. Сборник мод. Место и время публикации: Париж, 1750 г. Том 4. Объем: 185 листов. Лист 4. Место хранения: Национальная библиотека Франции[vi]

Моду на широкие воронкообразные рукава с огромными отворотами и очень большие пуговицы отражает также гравюра, данная на фото 5, на которой сам король одет в жюстокор, похожий на жюстокор герцога де Рокелора, но уступающий ему в богатстве декора.

Фото 6. Супруга починила и передала кюлоту мужу: сплошная дружба и никакого насилия. Гравюра. Размеры: 36,5×25,5 см. Автор: неизвестен. Сборник мод. Место и время публикации: Париж, 1750 г. Том 3. Объем: 98 листов. Лист 67. Место хранения: Национальная библиотека Франции[vii]

Более полно рубашку и кюлоты показывает гравюра под заголовком «Супруга починила и передала кюлоту мужу: сплошная дружба и никакого насилия» (фото 6), в котором слово «кюлоты» имеет женский род и единственное число. Она показывает молодую семейную пару, которая живет в деревне или маленьком городке и не относится к знати. Тем не менее, их костюмы в целом соответствуют общим тенденциям моды, хотя и изготовлены по более простым патронам и из гораздо более дешевых материалов.

Так, муж носит короткий жюстокор, который сшит из гладкой однотонной ткани (шерсти или льна) и ничем не украшен. Весты на нем нет. Рубашка снабжена низким воротником-стойкой и длинным разрезом спереди с узкой оборкой по краям. Поражает длина рубашки, которая спускается ниже колена. Поэтому она снабжена разрезами по бокам. Кюлоты сшиты из той же дешевой ткани, что и жюстокор, и лишены украшений. Они присборены сверху и посажены на пояс, концы которого застегнуты на пуговицу. Застежка на пуговицах также имеется на ширинке кюлот. Снизу кюлоты довольно узкие, из-за чего они снабжены разрезами в боковых швах. Завязки или застежка на разрезах отсутствуют. Дополняет наши представления о кюлотах гравюра «Портной и швея» (фото 7), на которой они показаны полностью.

Фото 7. Портной и швея. Гравюра. Размеры: 36,5×25,5 см. Автор: неизвестен. Сборник мод. Место и время публикации: Париж, 1750 г. Том 3. Объем: 98 листов. Лист 77. Место хранения: Национальная библиотека Франции[viii]

В целом, основываясь на изучении гравюр, мы можем говорить о том, что первые кюлоты, вошедшие в гардероб знати в конце Голландской войны и утвердившиеся в нем в середине 1680-х гг. были очень свободными и более напоминали шаровары. В эпоху Людовика XIV кюлоты носили с чулками, скрученный верхний край которых на 10 – 15 см натягивался на низ кюлот. Чулки знати были связаны из шелка, имели разные цвета, совпадавшие с цветом жюстокора или весты, и украшались вышивкой на голени.

Длина свободных кюлот превышала длину бедра вместе с коленом. Поэтому, будучи зафиксированы натянутым на их нижнюю часть верхом чулка, закрепленного подвязками под коленом, они на ляжке собирались горизонтальными «морщинами» и приобретали некоторый объем, поддерживаемый равномерно распределенным подкладом. Существовали также довольно узкие кюлоты. Однако они были не популярны среди знати. Кюлоты шили из атласа, бархата и узорной парчи, которая в 1690-е гг. вышла из моды.

В дальнейшем кюлоты несколько уменьшились в объеме, но продолжали оставаться довольно широкими до конца правления Людовика XIV, сохранив прежнюю длину. Причем создается впечатление, что кюлоты высшей знати были шире и объемнее кюлот простых дворян. Возможно, это связано с тем, что аристократ, выбирая более широкую модель кюлот, хотел показать, что он достаточно богат, чтобы не экономить на количестве дорогой ткани для своих штанов. (Такие же мысли возникают и при изучении кюлот стиля «кавалер».) Некоторый устойчивый объем штанинам кюлотам придавала заправлявшаяся в них очень длинная рубашка, которая у знати, надо думать, была шире, нежели у простых дворян.

Низ кюлот на живописных полотнах и гравюрах закрыт чулками. Поэтому на их основе мы не можем судить о том, были ли кюлоты аристократов снабжены разрезами в нижней части боковых швов и соответственно скрепляющими их элементами (застежками, завязками) или нет.

Интересно, что классические кюлоты – обтягивающие ноги, с длиной по колено, под которым они закреплялись с помощью завязок, пуговиц, пряжек и которые носили поверх чулок, – уже входили в костюм знати Испании до того, как возведенный на трон этой страны под именем Филиппа V внук Людовика XIV Филипп, герцог Анжуйский, принес с собой моду на французское платье. Об этом свидетельствует его портрет, который Гиацинт Риго написал в 1701 г. (см. фото 25 материала «2. Этап 1690 – 1715 гг.»), а также гравюра «Испанский дворянин: рыцарь Золотого ключа в придворном платье» (фото 8).

Фото 8. Испанский дворянин: рыцарь Золотого ключа в придворном платье. Гравюра. Размеры: 36,5×25 см. Автор: неизвестен. Сборник мод. Место и время публикации: Париж, 1750 г. Том 5. Объем: 97 листов. Лист 95. Место хранения: Национальная библиотека Франции[ix]